قالت أكاديمية فنون السينما وعلومها الأمريكية التي تمنح جائزة الأوسكار، إن تسعة أفلام تتنافس على جائزة أفضل فيلم أجنبي لعام 2016 من بينها أعمال تمثل فرنسا والمجر والأردن.

وقد اختيرت الأفلام التسعة وهي سبعة أوروبية وواحد من الأردن، وآخر من كولومبيا من بين 81 فيلمًا.

أما الأردن فيمثله فيلم "ذيب" وهو الفيلم الذي لاقى إشادة واستحسان في الصحافة العربية والدولية، عقب عرضه ضمن فعاليات مهرجان فينسيا السينمائي؛ حيث شارك في مسابقة آفاق جديدة ضمن دورة المهرجان الـ71.

الفيلم من إنتاج شركة بيت الشوارب التي أسسها الأردنى باسل غندور، بالتعاون مع نور بيكتشرز من خلال المنتج البريطانى روبرت لويد، وشركة الخلود للإنتاج الفني، وشارك في الإنتاج ناصر قلعجي وليث المجالي، وتقوم نادين طوفان بدور المنتج المنفذ.

وقام ببطولته جاسر عيد، وحسن مطلق، وحسين سلامة وجاك فوكس، وهو أول الأفلام الطويلة للمخرج والكاتب الأردني ناجي أبو نوار الذي بدأ في كتابته وإخراجه منذ عام 2010، ونال مشروع الفيلم مِنحًا مُقدَّمة من صندوق سند في أبوظبي، ومؤسسة الدوحة للأفلام، وصندوق رؤى جنوب شرق السويسري.

"ذيب" من نوعية أفلام المغامرات الكلاسيكية، يحكي قصة طفل بدوي يتفوَّق بدهاء على أعداء محتملين بالصحراء.

ومن بين هذه الأفلام التسعة المرشحة لأوسكار أفضل فيلم أجنبي، "موستانغ" وهو أول فيلم روائي للمخرجة الفرنسية-التركية دنيز غامزي أرغوين.

وهي المرة الأولى منذ عقود التي تتمثل فيها فرنسا بفيلم غير ناطق بالفرنسية.

وتتمثل المجر بفيلم "سون أوف شول" الدرامي حول المحرقة وغرف الغاز في معسكر أوشفيتز وقد فاز بثاني أهم جائزة في مهرجان كان الأخير.

ويمثل فيلم "لو تو نوفو تيستامان" بلجيكا و"عناق الأفعى" كولومبيا "و"إيه وور" الدنمارك.

وسيتم الإبقاء على خمسة أفلام في المرحلة النهائية، سيكشف عنها مع كل الترشيحات في الفئات الأخرى في 14 يناير.

ويُقام حفل توزيع جوائز الأوسكار في 28 فبراير المقبل.

بوابة العين الإماراتية في

18.12.2015

الطفل جاك... سارق الأضواء والإعجاب

كتب الخبر: مصطفى ياسين

كان «غرفة» اختياراً مدهشاً من إدارة مهرجان دبي السينمائي لفيلم الافتتاح في دورته الثانية عشرة. العمل مأخوذ عن رواية بالاسم نفسه حققت نجاحاً واسعاً ورشحت لجائزة البوكر العالمية عام 2010 للكاتبة الايرلندية إيما دونوجو.

حصد الفيلم الشهرة بسبب الرواية، وحصل أخيراً على جائزة الجمهور من مهرجان تورنتو السينمائي.

تدور أحداث فيلم «غرفة» داخل غرفة صغيرة تعيش فيها الأم (جسدت دورها بري لارسن) مع ابنها جاكوب (جسد دورة الطفل جيكوب تريمبلي).

الطفل صاحب السنوات الخمس لم يعرف الحياة إلا من خلال ما تقدمه له أمه في ذلك العالم الضيق المخنوق حيث تجتمع وسائل الحياة من نوم وطبخ ولعب و... وتشكِّل الأمور كافة التي يمارسها جاك عالمه كله وهو لا يعرف شيئا عمَّا يحدث خارج غرفته لدرجة أنه يتصوّر للحظات أن ما يدور خارجها حوادث على كوكب آخر لا علاقة له به.

ورغم أن الحوادث تروح وتجيء في هذا المكان الضيق إلا أن المشاهد لا يتسرب إليه الملل لحظة بعدما استطاع المخرج ليني إبراهامسون، الذي سبق ورشح  للحصول على جوائز عدة عن أعمال خمسة أخرجها سابقاً، السيطرة على المشاعر والتحكم في الانفعالات، ويقدم لنا سيمفونية من الأداء المبهر عشناه مع جاك وهو يتأمل الكون من خلال غرفة لا يرى ما خارجها من بشر وحكايات وصدمات ومفاجآت، خصوصاً بعد خروجه واكتشافه العالم الخارجي.

 الغريب في القصة أن مؤلفة الرواية اعترفت أنها استوحتها من حكاية واقعية دارت حوادثها في النمسا، وكانت مادة ثرية للصحف والمجلات في ذلك الوقت، عن فتاة صغيرة احتجزها والدها في مكان منعزل في المنزل لمدة تزيد على 20 عاماً، وظلّ يغتصبها وأنجب منها أطفالاً عاشوا في المكان نفسه المنعزل مع أمهم.

يُذكر أن الطفل جيكوب اُستقبل على المسرح في الافتتاح بحفاوة وتصفيق حاد بعدما سار إلى جوار النجوم على السجادة الحمراء.

ومع البداية المميزة للمهرجان بدأ جمهور وضيوف الدورة الثانية العاشرة يعيشون التفاصيل والفعاليات التي شهدت افتتاحاً لافتاً من نجوم السينما العربية والعالمية، أبرزهم: ليلى علوي، وبوسي، وحورية فرغلي، وشريف منير، وماجد الكدواني، وهنا شيحة، والمخرج محمد خان، وماجد المصري، وصفية العمري، وداليا البحيري، وهاني رمزي، وباسل خياط، وهند صبري، وقصي خولي، والمخرج الفلسطيني هاني أبو أسعد، وإلهام شاهين، والمخرجة هالة خليل، وأحمد داود، والمخرج أسد فولادكار، وناهد السباعي، والمنتج محمد حفظي، والمطربون حمادة هلال، ومدحت صالح، ورامي صبري، وعمرو مصطفى.

 ومن الخليج كان عدد النجوم كبيراً أيضاً، من بينهم: زهرة الخرجي، وميساء مغربي، وآلاء شاكر، وعبدالله الشحي، وخالد النعيمي، ومريم سلطان، وأشجان، وعلي مصطفى.

وشهد الافتتاح توزيع جوائز إنجازات الفنانين لكل من النجم المصري الكبير عزت العلايلي، والممثل الهندي القدير نصر الدين شاه الذي شارك في أكثر من 200 فيلم على مدى 40 عاماً. كذلك تم تكريم الفنان التونسي سامي بوعجيلة الذي يتمتع بشهرة عالمية، والنجمة الفرنسية العالمية كاترين دي نوف التي وصل رصيدها إلى أكثر من 120 فيلماً.

ويعرض المهرجان 134 فيلماً من 60 دولة منها: 55  منها في عرض عالمي أول، و46 في عرض أول بالشرق الأوسط وشمال أفريقيا، و11 في عرض أول بالشرق الأوسط، و17 في عرض خليجي أول. كذلك شهدت الدورة أكثر من 70 فيلماً من أفضل إنتاجات السينما العربية، يُعرض الكثير منها للمرة الأولى عالمياً. أما لجنة تحكيم مسابقة الأفلام الروائية الطويلة فترأستها  الكاتبة والمنتجة والمخرجة الهندية ديبا ميهتا، وكانت العضوية لكل من الفنان المصري خالد النبوي والمخرجة العراقية ميسون الباجة جي والمخرجة والشاعرة الإماراتية نجوم الغانم والمخرج الأسترالي توم زوبريسكي.

A Royal Night Out قصة أميرتين مراهقتين

كتب الخبر: سورن أندرسون

تدور حوادث هذه القصة في لندن عشية يوم النصر في أوروبا في الثامن من مايو عام 1945، حين انتهت الحرب العالمية الثانية في أوروبا. وتتحدث هذه القصة الخيالية عن شقيقتين توأمين تخرجان لتمضية الأمسية في المدينة. الشقيقتان هما الأميرتان إليزابيث ومارغريت من عائلة وندسور. إذاً، تشبه هذه القصة إلى حد ما رواية {الأمير والفقير}: تخرجان متخفيتين بين رعاياهما، فتحظيان بلمحة سريعة عن حياة النصف الآخر، أو بالأحرى حفلاته.

تبدو إليزابيث (سارا غادون)، التي تبلغ من العمر 19 سنة، الأكثر نضجاً وتحفظاً بينهما. أما شقيقتها مارغريت (بيل باولي)،  البالغة من العمر 14 سنة، فتبدو أقل اتزاناً وتتفوه بعبارات غريبة للتعبير عن غضبها جراء احتجازها في قصر باكينغهام الخالي من المرح.

لكن والدهما الملك (روبرت إيفيرت) ووالدتهما الملكة (إيميلي واتسون) لا يحبذان فكرة خروج ابنتيهما العزيزتين بين عامة الشعب. لكن إليزابيث تقنع الملك بقولها إن من الجيد أن تتمكّن الفتاتان من تقييم رد فعل الأمة تجاه خطاب إعلان انتهاء الحرب. يدرك الملك جيداً مشكلة التلعثم التي يعانيها، ويخشى أن يهزأ منه الناس.

تنطلقان برفقة ضابطين بريطانيين تنجحان في التخلص منهما. لكنهما سرعان ما تنفصلان أيضاً.

تصادف مارغريت أناساً وضيعين، فيضيف أحدهما مادة ما إلى مشروبها بنية سيئة، وسرعان ما تجد نفسها برفقة فتيات هوى. لكن إليزابيث تلتقي طياراً وسيماً (جاك رينور) يكره السلطة ويخفي سراً يشعره بالذنب. وبما أنها لا تملك المال، لأن أفراد الطبقة المالكة لا يحملون نقوداً وسخة، يسدد، بتذمر وشهامة، أجرة الحافلة نيابة عنها. وبين رعاع بريطانيا العظمى والمحتفلين الملوحين، تتفتح أزهار الحب. أما مارغريت، فتنتهي معضلتها بسلام.

لكن ما ينقذ هذا الفيلم حقاً (وبالكاد) أداء غادون المتحفظ والمؤثر. فليحمِ الله الملكة المستقبلية لأنها أعطت بعض الثقل والغنى لهذا العمل الذي يفتقر إلى الإبداع.

الجريدة الكويتية في

18.12.2015

مخرج Star Wars جاي جاي أبرامز كاد يرفض العرض!

جاي جاي أبرامز ليس مخرج سلسلة Star Wars فحسب، بل إنه أحد المعجبين بها. يعترف هذا المنتج والمخرج والكاتب بأنه كاد يرفض عرض إخراج فيلم The Force Awakens ويتحدث عن دوره السري على الشاشة وما يجعل ثلاثيته الجديدة مختلفة عن سابقتها.

·        كيف يمكن أن يصبح الشخص أول من يتولى إخراج سلسلة Star Wars بعد جورج لوكاس؟ هل اتصلت بك رئيسة شركة “لوكاس فيلم” كاثلين كينيدي وقالت لك: “أحببنا تجربتك في سلسلتَي Star Trek وMission: Impossible، لذا نطلب منك أن تُخرِج هذه السلسلة الآن؟”. أم أنك كنت جزءاً من مجموعة منتقاة من المخرجين المرشحين لتولي المهمة؟  

أعلم أن ستيفن سبيلبرغ كان يدعمني لتولي هذه المهمة. أعرف كاثي منذ فترة طويلة وقد اتصلت بي وطلبت مني أن أفكر بالعرض. شعرتُ بإطراء كبير. لم أكن أعلم عدد الأشخاص الذين اتصلت بهم ورفضوا العرض قبل أن تتصل بي. لكني رفضتُ العرض بكل لباقة لأنني شاركتُ سابقاً في أفلام ممتدة على أجزاء. ومع حبي الشديد لفيلم Star Wars (1977)، اعتبرتُ أن العرض لا يناسبني. كذلك، كنت أخطط مع زوجتي لتمضية عطلة مع الأولاد لفترة.

لكن طلبت مني كاثي أن نجتمع بكل بساطة. وافقتُ طبعاً، فجاءت وبدأنا نتناقش وكان مسار القصة المحتمل مثيراً للاهتمام بنظري لدرجة أنني شعرتُ بحماسة شديدة لصنع فيلم Star Wars بعد أن كانت الفكرة نظرية. بدا لي الوضع جنونياً! ثم نزلتُ وقلت لزوجتي كيتي: “عقدتُ للتو اجتماعاً مع كاثي وأعترف بأن جزءاً مني يريد المشاركة في هذا المشروع”. في مطلق الأحوال، فوجئت حين غادرت كاثي ووجدتُ نفسي أتوق إلى العمل.

·        هل كنت لتندم إذا رفضت العرض؟

قالت لي زوجتي: من المضحك أن ترغب في المشاركة وترفض العرض. ستندم على ذلك.

·        رغم الجهود التي بذلها الجميع، لم تحصد الثلاثية الثانية الإشادة المنتظرة. ما الذي سيختلف هذه المرة؟

أكثر ما ميّز تلك الأفلام الأولى أنها عرضت قصصاً عن أشخاص مستضعفين يبدأون من الصفر. لم يعيشوا في أروقة السلطة. هذا هو أساس سلسلة Star Wars بالنسبة إلي: مجموعة عشوائية من المستضعفين الذين يتصدون لهذه المؤسسة الجنونية والمتطورة والنافذة.

·        كانت الثلاثية الثانية تتعلق بأشخاص نافذين أصلاً. أفهم ذلك. رحل مايكل أرندت (Toy Story) الذي أعدّ أول مسودة للسيناريو في أكتوبر 2013. ثم أعلنت كاثلين كينيدي أنك ولورانس كاسدان (The Empire Strikes Back) ستعملان على المشروع. هل أعدت صياغته أم بدأت من الصفر؟

لم نُعِد كتابة السيناريو. كنا نملك مخططاً أولياً ثم قال مايكل إنه يحتاج إلى وقت لكتابة السيناريو أكثر من أي شخص آخر. لذا بدأنا أنا ولاري من جديد وأضفنا جوانب عدة إلى القصة التي أحببناها وكتبنا السيناريو انطلاقاً من ذلك.

·        هل ستظهر كضيف شرف؟

لا. لكن يُسمَع صوتي في مكان ما من الفيلم...!

أداء فيكاندر الأبرز في The Danish Girl

تبدأ حوادث فيلم The Danish Girl في بداية العشرينيات في كوبنهاغن. إنه فيلم جميل عن أشخاص ينتقلون إلى عالم الفن ويرتدون بذلات وفساتين جميلة. يستبدل الرسام المعروف «إينار ويغينر» فستاناً ببذلته! فيتحول إلى أنثى اسمها «ليلي إيلب» ويصبح محور المأساة الرومانسية في هذا الفيلم الذي يتناول موضوع المتحولين جنسياً للمخرج توم هوبر.

فاز توم هوبر بجائزة أوسكار عن فيلم تاريخي فخم آخر بطله رجل معذب، وهو فيلمThe King’s Speech، ومن المعروف أنه يحب أن يضع الممثلين في أطر درامية: جدران كئيبة بأسلوب فني، نوافذ مفتوحة على الشرفة، واجهات فخمة في شوارع المدينة.

يستعمل فيلم The Danish Girl الأسلوب نفسه، فهو يبدو جميلاً ويتميز بنمطه الإخراجي الفني. ويبدو إيدي ريدماين الذي فاز بجائزة أوسكار في وقت سابق من السنة عن دور "ستيفن هوكينغ" في فيلم The Theory of Everything بارعاً أيضاً، وتحديداً حين ينغمس في الدور ويتحول من "إينار" الخجول والغامض إلى "ليلي" الخجولة والغامضة.

يكشف "إينار" الذي تحول إلى "ليلي" عن نفسه في حفلة كبرى وترافقه الفنانة "غيردا ويغينر" (الممثلة السويدية أليشيا فيكاندر) التي كانت زوجته قبل التحول الجنسي، فيبدو مضطرباً في ثوب حريري مكشوف. تضع "ليلي" أحمر شفاه أحمر اللون ويبدو شعرها قصيراً وأنيقاً وعيناها ثاقبتين وحركاتها متوترة. لكن يستحيل ألا ينظر الجميع إلى «ليلي» أثناء دخولها بعد أن تحررت للمرة الأولى من الهوية الخاطئة التي لازمتها لفترة طويلة. صحيح أن «إينار» وُلد ذكراً ولكنه يشعر بأنه أنثى في داخله.

يحرك هذا الصراع (أي أن يعرف الفرد أنه عالق في جسم خاطئ) الشخصية الرئيسة ويعبّر ريدماين وهوبر عنه في بعض اللحظات بطريقة مؤثرة جداً، استناداً إلى سيناريو لوسيندا كوكسون المقتبس من كتاب ديفيد إيبرشوف.

لكن في لحظات أخرى، نشعر بأن أداء ريدماين الشبيه بما قدمه في فيلمThe Theory of Everything متماسك من الناحية التقنية ولكنه لا ينبثق من عمق الروح.

لا مفر من انتقاد الطريقة التي يمسك فيها ريدماين رأسه ونبرته اللاهثة وحركاته الناعمة واضطرابه حين يجرب الممثل ملابس "غيردا" الداخلية. لا أريد أن أستخف بفيلم The Danish Girl وأتحدث عن أسوأ أداء تمثيلي معاصر، لكن يكفي أن نشاهد أداء ريدماين في فيلم الخيال العلمي المريع Jupiter Ascending للأخوين أندي ولانا واشوسكي (المتحولة جنسياً). بدور "باليم أبراساكس"، يحرك ريدماين يده مثلما يفعل في فيلم The Danish Girl. يضع الماكياج ويرتدي أزياء مفتوحة على الصدر، ما يعكس ميوله الأنثوية.

رحلة تحوّل

يعرض فيلم The Danish Girl رحلة تحوّل "إينار" إلى "ليلي" وسعيه إلى العيش كامرأة، أولاً في كوبنهاغن ثم باريس، قبل أن يخضع أخيراً لعملية جراحية لتغيير جنسه: إنها واحدة من أولى الجراحات التي يتم توثيقها في عيادة ألمانية تحت إشراف طبيب يؤدي دوره في الفيلم سيباستيان كوخ (من أفلامه Bridge of Spies وHomeland).

يتعقب الفيلم أيضاً العلاقة الشائكة بين الزوجين: تتولى "غيردا" توجيه زوجها وتشجيعه حين يدخل في هذا العالم الغريب. لكنها تقع في الوقت نفسه ضحية التحول الجنسي: يتقرب معجب جديد (بن ويشو) من “ليلي”. ما هو موقف الزوجة الصالحة في هذه الحالة؟

لا تزدهر حياة "غيردا" المهنية إلا حين تبدأ برسم عارضتها الجديدة "ليلي". تحقق لوحات "الفن الجديد" نجاحاً كبيراً وتستغل "غيردا" توأم روحها بطريقةٍ ما.

على مر هذه الحوادث كلها، تجسد فيكاندر التي ظهرت في وقتٍ سابق من السنة في فيلمEx Machina شخصية "غيردا" عبر خليط من الفكاهة والحسرة والذكاء. من الواضح أن هذه الفتاة السويدية هي أكثر ما يميز فيلم The Danish Girl.

الجريدة الكويتية في

19.12.2015

كيت بلانشيت تؤيد تشريع زواج المثليين فى إستراليا

القاهرة – بوابة الوفد – ولاء جمال جـبـة

أعربت الفنانة العالمية كيت بلانشيت عن دعمها لفكرة زواج المثليين جنسياً فى موطنها الأصلى إستراليا.

قالت "بلانشيت"، خلال مقابلة أجرتها على شبكة "ABC"، أعتقد أن الاستفتاءات رائعة طالما كانت صيغتها تكون بطريقة لا تهدف إلى إرباك أو تحيير المواطنين عمداً.

تأتى هذه المناقشة على خلفية فيلم "Carol"، أحدث أفلام كيت بلانشيت، الذى يتناول قصة حب ممنوعة بين امرأتين فى حقبة الخمسينات فى الولايات المتحدة الأمريكية، وهو الموضوع الذى أثار جدلاً كبيراً.

وأردفت "بلانشيت"، 46 عاماً، قائلةً "الشىء المثير بالنسبة لى بشأن النقاش عن زواج المثليين، بعيداً من فيلم "Carol"، هو أنه أحد الأشياء التى يعود مردودها على طرفى العلاقة فقط، وبالتالى فأنا أشعر بالحيرة لما يشعر به أناس آخرون من تعقيد حيال زواج المثليين".

يُذكر أن مالكولم تورنبول، رئيس وزراء إستراليا، وعد بتشريع جديد حول زواج المثليين إذا صوت الإستراليين لصالح هذا القانون فى استفتاء عام، ولكن لم يتم تأكيد تفاصيل أخرى حول هذا الأمر.

يُشار إلى أن عددًا من مشاهير إستراليا أدلوا برأيهم حول تشريع زواج المثليين فى إستراليا فى أعقاب إقرار المحكمة العليا الأمريكية زواج المثليين فى يونيو الماضى، ومن أبرز هؤلاء النجوم المُغنية الاسترالية داني مينوج وعارضة الأزياء جيسينتا كامبل وروبي روز.

الوفد المصرية في

19.12.2015

Star Wars: The Force Awakens..

صحوة القوة أم استنساخها؟

حاتم منصور

منذ زمن غير بعيد في نفس مجرتنا وعلى نفس كوكبنا، وتحديدا في أمريكا أوائل عام ١٩٧٧، أوشكت شركة فوكس للإنتاج السينمائي على الإفلاس. قائمة أفلامها المنتظرة طوال العام، لم توحي بأي أمل في الصمود.

ضمن الأفلام الفاشلة المنتظرة، فيلم مغامرات فضائية وخيال علمي، بدون نجم شباك واحد، ارتفعت ميزانيته من ٨ ملايين دولار إلى ١١ مليونا، بسبب رغبة مخرجه الشاب في تقديم خدع بصرية مبهرة. رقم جنوني لفيلم ينتمي إلى فئة غير ناجحة بمقاييس هذا الوقت في شباك التذاكر (الخيال العلمي).

الغالبية كانت واثقة من فشل الفيلم، وعدم نجاحه حتى في استعادة تكلفته، بما فيهم مخرجه نفسه، الذي هرب في أسبوع الافتتاح واتجه لـ هاواى في إجازة، تجنبا للفضيحة التجارية والإعلامية والنقدية المؤكدة!

أصحاب قاعات السينما رفضوا عرض الفيلم، وبفضل ضغوط الشركة على بعضهم، وتهديدها بعدم السماح لهم بعرض فيلم أخر أهم لها بعنوان The Other Side of Midnight في حالة الرفض، تمكنت من عرضه في ٣٢ قاعة فقط في أمريكا كلها، وقت الافتتاح في ٢٥ مايو ١٩٧٧.

بحلول أغسطس عرض الفيلم في أكثر من ألف قاعة في أمريكا وحدها. باقي الأرقام كلها قياسية. الفيلم الفاشل المنتظر أنقذ الشركة كلها من الإفلاس، وانتزع لقب أنجح فيلم في التاريخ من فيلم سبيلبرج الشهير الفك المفترس Jaws. وخلال السنوات التالية تم إعادة عرضه عدة مرات.

حرب الكواكب Star Wars 1977 أو "حروب النجم" بالترجمة الأدق، بحسابات فرق التضخم، لا يزال حتى الآن ثاني أنجح فيلم بعد "ذهب مع الريح" في السوق الأمريكي. إيراداته في أمريكا تعادل بأرقام اليوم ١.٤٨٦ مليار دولار. للمقارنة أنجح فيلم في ٢٠١٥ هو Jurassic World بـ ٦٥٢ مليون دولار.

بالإضافة للنجاح التجاري، حصد الفيلم ٦ جوائز أوسكار (ديكور - أزياء - صوت - مونتاج - مؤثرات بصرية - موسيقى تصويرية). وتم ترشيحه في ٤ فئات أخرى (فيلم - مخرج - ممثل مساعد - سيناريو). أنجاز مشرف، يجعله ضمن أفلام الخيال العلمي القليلة التي نالت شرف الترشيح للجوائز الرئيسية.

لكن المجد الاستثنائي الذي حققه الفيلم والسلسلة ككل، بعيدا عن الأرقام والجوائز، ينبع من التحول لحدث ثقافي. الوصول لمرحلة من التقديس تعادل الديانات وسط مئات الملايين، جيل بعد جيل. تقديس لم تصله أي سلاسل أخرى ناجحة لاحقا، حتى مع هاري بوتر ومملكة الخواتم. 

هذا التقديس امتزج مع ألاعيب تجارية دشنتها السلسلة لأول مرة. حرب النجوم كان الفيلم الأول الذي يدرك معه منتجو هوليوود، أن الربح لا يتحقق فقط من تذكرة تبيعها أو نسخة شريط فيديو، ثمنهما أقل من 10 دولارات. الربح الحقيقي يتحقق من إقناع كل طفل أن هدفه الأسمى لحظة الخروج من القاعات، هو الضغط على أبويه لشراء الدُمى والمركبات والأقنعة والأسلحة والملابس، وكل اللعب الخاصة بالفيلم!.. هذا إذا لم يرغب الأبوان في شراء نفس الشىء!

جورج لوكاس مخرج الفيلم، أشرف على إعداد وإنتاج جزأين أخرين ناجحين (١٩٨٠ - ١٩٨٣) مع نفس الشخصيات. ثم عاد لمقعد الإخراج من جديد أواخر التسعينات، وأخرج بنفسه ثلاثية أخرى تسرد قصة سابقة للقصة الأولى، مع شخصيات جديدة (١٩٩٩ - ٢٠٠٢ - ٢٠٠٥). ثلاثية حققت نجاح تجاري مقارب، لكن لم تنجح أبدا في انتزاع نفس صيحات الإعجاب.

طموح لوكاس لتقديم شىء مختلف في الثلاثية الثانية بصريا وروائيا، أصاب الجمهور بالإحباط. ومع الطابع العام الأكثر جدية وسوداوية للثلاثية، وفشله في تطعيمها بشخصيات أو أحداث مرحة فعلا، واختياراته غير الموفقة لأغلب الطاقم التمثيلي إجمالا، اعتبر الجمهور الثلاثية الثانية عمل غير جدير بالاسم. 

ديزني اشترت شركة لوكاس وحقوق السلسلة عام ٢٠١٢ مقابل أكثر من ٤ مليار دولار. في انتظارنا مبدئيا فيلم كل عام حتى ٢٠٢٠. ولأن الخطوة الأولى هي دوما الأهم، سيظل فيلم "حرب النجوم: صحوة القوة" المعروض حاليا، العنصر المؤثر في سمعة السلسلة الجديدة.

لا عجب من اختيار ديزني للمخرج جي جي أبرامز لإطلاق أول رصاصة. أبرامز مشهور بقدرته على استيعاب الخصائص الضرورية لإشباع نوستالجيا عشاق السلاسل والكلاسيكيات. يمكن ملاحظة ذلك بمشاهدة فيلمه ستار تريك Star Trek (٢٠٠٩) الذي أعاد فيه مجد السلسلة التليفزيونية الفضائية الشهيرة لشاشة السينما.

إذا أضفت لتاريخه كمخرج، الجزء الثالث من مهمة مستحيلة Mission: Impossible 3 مع توم كروز، وفيلم Super 8 الذي يمكن اعتباره رسالة تحية إلى أفلام مغامرات الأطفال التي قدمها سبيلبرج ورفاقه في الثمانينات، ستدرك جيدا أن موهبة أبرامز تكمن في إعادة تركيب معادلة نجحت سابقا ببراعة، أكثر منها كموهبة إبداعية في ابتكار معادلات جديدة.

ما يقدمه في "صحوة القوة" برهان جديد على نفس الملاحظة. الفيلم إعادة إنتاج للفيلم الأول في السلسلة، أكثر منه كقصة جديدة، أو تدشين لطابع مستقل. مع مهارة اخراجية وتركيز مستديم في أدق التفاصيل، لاقتباس كل سمات وذكريات الثلاثية الأولى، وتجنب كل ما اشتكى منه الجمهور بخصوص الثانية.

لاحظ هنا أن أبرامز وديزني اختارا لورانس كاسدان، الذي شارك في كتابة ثاني وثالث أفلام السلسلة، لمشاركته في كتابة القصة والسيناريو. بالاضافة للخط العام الرئيسي للأحداث، أضاف سيناريو الفيلم عشرات الاسقاطات والإشارات للأصل. 

روائيا لدينا من جديد بداية ساخنة وروبوت لطيف، يحمل رسالة سرية مهمة، يجب حمايتها من السقوط في يد الطغاة.. مغامرون يلتقون بالصدفة وسط لهيب المطاردات والمعارك، ويضطرون لعقد تحالفات للنجاة.. ومواجهة نهائية تشمل حرب في جبهتين.

وسط الأحداث والمعارك نقابل الشخصيات الجديدة، وعلى رأسها ري. الفاتنة ذات الجمال الأرستقراطي، المطابق للطابع الكلاسيكي المطلوب. البطلة التي تتمتع بمهارات قتالية وروح متمردة، تلائم صورة الأنثى القوية، المستهدفة في سينما ٢٠١٥. دور أتخيل أن كيرا نايتلي، كانت ستصبح مرشحته الأولى لو تم تنفيذ الفيلم منذ ١٠ سنوات مثلا.

البريطانية الشابة ديزي ريدلي قامت بالدور على ما يرام، ويمكن اعتبارها ثاني أفضل اختيارات أبرامز في الفيلم. أما أفضلها فيكمن بالتأكيد في تصميم الروبوت الجديد BB-8 كروبوت حقيقي، موجود أمام الممثلين طوال الوقت في الأستوديو، تماما مثل الروبوت القديم R2-D2. بدون ألاعيب بمؤثرات بصرية أو خلافه. 

BB-8 نموذج ممتاز تم صياغته بذكاء، ويمكن اعتباره موجز لأهداف الفيلم إنتاجيا. أولا إشباع نوستالجيا الجمهور (ولاحظ هنا طبيعته الصوتية وتصميمه وألوانه وردود أفعاله، القريبة من الروبوت القديم). ثانيا تقديم نسخة أحدث وأكثر كفاءة، على ضوء القدرات التكنولوجية المسموح بها في 2015 (ولاحظ هنا مرونته الحركية التي تسمح مثلا بالجري والقفز، وبالتالي التوظيف في كل أنواع المشاهد والمعارك والأحداث دون معوقات).

وأخيرا هو الأهم، توظيف ارتباط المتفرج العاطفي به أثناء المشاهدة، لعقد صفقات بيع أخرى بعد انتهاء الفيلم. صفقات تتضمن حاليا مثلا نموذج مصغر منه في حجم كف اليد، سيكلفك شرائه ١٥٠ دولار فقط لا غير، مقابل نسخة يستطيع ابنك تحريكها وتوجيهها بالتابليت أو الموبايل!

هكذا تعمل هوليوود وهكذا تنجح رغم أنف المعترضين. وهكذا كانت دوما سلسلة "حرب النجوم". عالم خيالي متكامل تعايشه وتندمج معه على الشاشات، وتصحبه أيضا في حجرتك ومكتبك ودولابك. مزيج سينمائي بين (الفن+الصناعة+التجارة) الذي لم يتقنه أحد أبدا غير أباطرة هوليوود. 

المغامران الآخران المهمان هما فين (جون بويجا)، وبو دميرون (أوسكار إيزاك). ولاحظ هنا تعمد صناع السلسلة اختيار ممثل بملامح أفريقية، وأخر من أصول لاتينية، لجذب كل الفئات والأعراق أولاً. ولتجنب اتهامات العنصرية المعتادة، التي أصبحت فقرة إعلامية رخيصة ومنتظمة، في عصرنا الحالي ثانيا. 

شروط النوستالجيا رغم ذلك، تفرض على الفيلم الجديد أن ينحاز إلى قائمة الأبطال القدامى. هاريسون فورد رغم ملامحه العجوزة، يسترد هنا عنفوانه وحضوره ومرحه في دور هان سولو. ربما بشكل أفضل حتى من الثلاثية الأولى. وبالطبع فاز باهتمام خاص في الأحداث، باعتباره الممثل الوحيد من القائمة القديمة، الذي تحول لنجم شباك.

لولا الظهور الباهت للأميرة ليا (كاري فيشر) في بعض المشاهد معه، لأصبحت مشاهده كلها جيدة. كل محاولات السيناريو لإضفاء طابع رومانسي محبب على ظهورها، لن تنجح غالبا في محو الطعنة الرهيبة التي سيشعر بها البعض، مع مشاهدة فاتنة الثلاثية الأولى صاحبة القوام المثير والملابس المكشوفة، في جسم مترهل لم تنجح كل زوايا التصوير في إخفائه. 

على العكس من فورد - وأغلب عناصر الفيلم عامة - فشلت معادلة النوستالجيا معها، لأنها ببساطة فقدت ما لم يفقده فورد رغم عمره. فقدت الجمال والسحر والجاذبية والتوهج. فقدت ما يجعلنا نشعر بنوستالجيا لظهورها. 

معادلة النوستالجيا لم تنجح أيضا بشكل فعال مع الشرير الجديد كايلو رين (آدم دريفر)، الذي حاول أبرامز من خلاله، إعادة استنساخ الشرير القديم دارث فيدر شكلا وصوتا ومضمونا. دريفر ممثل موهوب بملامح مميزة، مثالية جدا لشخصية مضطربة. لكنه هنا في حالة أضعف من المعتاد. أقل حضور وتركيز. وفي النصف الثاني من الفيلم بالأخص، تضيع رهبة الشخصية وقوتها، مع الأحداث والتغيرات التي دشنها السيناريو.

بصريا نجح أبرامز في تقديم صورة مرتبطة بجذور السلسلة. استبعد مبدئيا كاميرات الديجيتال، وصور أغلب فيلمه على خام نيجاتيف 35 ملم بالطريقة القديمة. استبعد أيضا الجرافيك كحل رئيسي لتنفيذ أغلب الخلفيات والأرضيات، مفضلا بناء مواقع تصوير واستخدام ديكورات، على عكس لوكاس الذي أغرق ثلاثيته الأخيرة في بحيرات جرافيك. حتى المركبات الطائرة وخلافه، تم تنفيذ أغلبها هنا بهياكل معدنية حقيقية يعلوها الصدأ. 

وباستثناء شخصيتين لا يظهران طويلا، تم الاعتماد في تنفيذهما على تقنيات الـ Motion Capture وألاعيب الجرافيك، اعتمد أبرامز أكثر على المدرسة القديمة (أزياء + أقنعة + ماكياج). وليته نفذ كل الشخصيات بلا استثناء على أسس هذة المدرسة، للحفاظ على انسجام بصري تام في الفيلم. 

لا قيمة أو توظيف حقيقي منتظم للـ 3D كالعادة. وكأغلب أفلام الإبهار والأكشن والمطاردات، تزداد فاعلية وجاذبية الصورة على شاشات IMAX العملاقة. 

صوتيا لا توجد سلسلة تعادل حرب النجوم في معدلات النوستالجيا. أصوات طلقات الليزر من مدافع سفن الفضاء والمسدسات. أصوات ضربات السيوف الليزرية التي يحفظها الجمهور. كل شىء موجود هنا كما اعتدناه. ومعه بالطبع الموسيقى الكلاسيكية الأصلية الشهيرة لجون ويليامز، الذي عاد في الفيلم لتأليف مقطوعات أخرى.

مقطوعاته الجديدة لا تضيف لما قدمه سابقا الكثير. لكن ويليامز ومخرج الفيلم يجيدان اختيار المقطوعة القديمة الملائمة تماما لكل مشهد. وكعادة السلسلة تصبح الموسيقى هنا سلاح فعال، سواء في مشاهد الأكشن والمطاردات، أو مشاهد الدراما والحوار.

"صحوة القوة" يأتي محملا بواجب مزدوج ثقيل. إرضاء جمهور السلسلة، وتدشين الأساسات للأفلام القادمة. سيعترض البعض - وأنا منهم - على الاسلوب الذي انتهجه أبرامز. باعتبار اعادة استنساخ الفيلم الأول، حل سهل أقرب ما يكون لغش الواجب المدرسي!.. لكن في النهاية أليس هذا ما يريده أغلب الجمهور بالفعل؟!.. أليس الفيلم الأصلي (نموذج الإجابة المثالية) جماهيريا؟!

ثلاثية لوكاس الأخيرة في المقابل على كل مشاكلها وعيوبها، لم تخلو من طموح وجهد حقيقي، للتحليق بحرب النجوم في عالم مختلف دراميا وبصريا. طموح يستحق الاحترام، لكن نتيجته عمليا أحبطت جمهور الثلاثية الأولى، وفشلت في خلق جمهور مخلص جديد.

طريقة أبرامز وديزني الآمنة هنا مهما اعترضنا عليها، تنجح على الأقل في ضمان تحقيق نصف المعادلة الأول. الجمهور المهووس بالثلاثية الأصلية لن يشكو غالبا من الفيلم. ومع وجود أفلام قادمة في الطريق، سنرى الى أى مدى يمكن للقوة أن تطلق ضربات مختلفة ومنعشة. وإن كانت اختيارات ديزني لمخرجي الأفلام القادمة، تنبىء برغبتها في الحفاظ على نفس خط أبرامز.

"صحوة القوة" مجرد فيلم. هذة حقيقة كان يجب على الكل أن يدركها منذ بدايته كمشروع. لن يغير صناعة السينما بشكل ثوري مثل الأصل، ولن يدشن مصنع مستقبلي للسلسلة، ينتج شىء أصيل مختلف عما سبق. لكن في ظل اقبال الملايين جيل بعد جيل على مشاهدة وادمان الثلاثية الأولى، يمكن اعتباره تدشين لخط انتاج يحمل كل المواصفات القياسية المطلوبة.

القوة استيقظت أو تم استنساخها. السؤال فقط هل تريدها أم لا؟.. سؤال تستطيع اجابته حتما اذا كنت شاهدت الأفلام السابقة. أما اذا كنت لم تشاهدها، وتتساءل عن وجوب مشاهدتها كشرط قبل الفيلم، فدعني أطمئنك أن العكس صحيح. "صحوة القوة" فيلم مسلي ومفهوم، حتى اذا كانت حصيلة مشاهداتك من كل ما سبق صفر. 

هل يمكن لفيلم اضافي في سلسلة، أن يرسل تحية قوية الى الأفلام الأولى ويلتزم بقواعدها، ويقدم في نفس الوقت قصة وروح جديدة منعشة تكفل له التصنيف كفيلم عظيم؟.. أن يحقق ما لم يحققه هنا صحوة القوة؟

الإجابة نعم. والبرهان العملي قدمه العظيم جورج ميللر منذ شهور، عندما عاد الى عالم ماكس المجنون بعد غياب ٣٠ عاما، وأخرج Mad Max: Fury Road.

باختصار:أبرامز يقدم اعادة انتاج بارعة للفيلم الأول. اذا كنت لا تدمن السلسلة، لن تجد في الفيلم ما يفسر حالة الهوس العالمي بها، لكن ستجد غالبا فيلم مغامرات هوليوودي مسلي ومبهر على مدار 135 دقيقة. اذا كنت من مهاويس السلسلة مثلي، استعد لـ 135 دقيقة من اللعب المتقن على كل أوتارك العاطفية وذكريات طفولتك!.. أو بقاموسنا اللغوي: The force is strong with this one.

موقع في الفن المصري في

19.12.2015

مؤسس IMDb يعلن قائمته لأفضل أفلام 2015

وائل عادل

بعيدا عن تقييمات زوار موقع IMDb التي قد تكون منحازة للأفلام الحركة ذات الميزانيات الضخمة، أعلن مؤسس موقع IMDb المعني بقواعد بيانات الأفلام، قائمته لأفضل الأفلام في 2015.

وتضمنت قائمة كول نيدام، مؤسس ومدير IMDb، أفلام لا تتعدى تقييماتها 7 من 10 نقاط، إلا أنها الأفلام المحببة لديه هذا العام.

فيما يلي نقدم لك قائمة كول نيدام لأفلامه المفضلة هذا العام والتي نشرها بموقعه IMDb:

1) True Story

تدور أحداث الفيلم حول "مايكل" الصحفي بجريدة "نيويورك تايمز" الذي يختاره كريستيان المتهم بقتل عائلته من أجل إخباره بحقيقة قصته، إلا أن الأمر يتحول إلى مطاردة قط وفأر بينهما، تثير الشكوك حول استغلال كريستيان له من أجل براءته.

الفيلم بطولة جيمس فرانكو، جونا هيل، فيليسيتي جونز، وإخراج روبرت جولدن، ونال تقييم 6.3 من 10 على موقع IMDb.

2) The Martian

تدور أحداث الفيلم أثناء مهمة بشرية لكوكب المريخ، حيث يتم اعتبار رائد الفضاء "مارك واتني" في عداد الموتى بعد عاصفة رهيبة دفعت طاقمه للتخلي عنه. 

لكن واتني ينجو ليجد نفسه تقطعت به السبل وحيداً في كوكب ذي بيئة معادية. وبإمدادات هزيلة، يجب عليه الاعتماد على ما لديه من براعة، ذكاء وشجاعة لكي يستمر على قيد الحياة ويجد طريقة لبث رسالة إلى كوكب الأرض بأنه لا يزال حياً. 

وعلى بعد ملايين الكيلومترات، تعمل وكالة ناسا وفريق دولي من العلماء لجلبه إلى الوطن، وفي نفس الوقت يخطط زملاؤه في طاقم الرحلة لمهمة إنقاذ جريئة، إن لم تكن مستحيلة أيضاً. وبينما تتكشف قصص شجاعة لا تُصدق، يتعاون العالم كله من أجل عودة واتني سالماً. 

الفيلم بطولة مات ديمون، جيسيكا شاستين، كريستين ويج، كيت مارا، وإخراج ريدلي سكوت، ونال تقييم 8.2 من 10 على موقع IMDb.

3) Carol

تقدم كيت بلانشيت في فيلم Carol دور امرأة من نيوجيرسي متزوجة لديها تاريخ في الميل للعلاقات المثلية، وتقع في حب مصورة تعمل مندوبة مبيعات، وتتعقد علاقتهما أكثر في وجود زوج كيت الذي تدخل معه في معركة على حضانة أطفالها بعد طلاقهما.

ومن المرجح أن ترشح كيت بلانشيت عن دورها في الفيلم لجائزة أوسكار أفضل ممثلة في دور رئيسي، وذلك في حال عدم ترشيحها للجائزة نفسها عن دورها في فيلم Truth.

الفيلم بطولة كيت بلانشيت، روني مارا، سارة بولسون، كايلي شاندلر، وإخراج تود هاينز، ونال تقييم 7.8 من 10 على موقع IMDb.

4) Room

فيلم للمخرج ليني أبراهامسون، والذي يستند إلى رواية الكاتبة إيما دونوهيو الصادرة في العام 2010، وتحمل الاسم ذاته، وكانت الرواية تصدّرت قوائم المبيعات، كما حاز الفيلم حديثا على جائزة الجمهور في "مهرجان تورنتو السينمائي الدولي".

وتدور أحداث الفيلم حول أم تؤدي دورها بري لارسن، وابنها الصغير "جاك" الذي يؤدي شخصيته جيكوب تريمبلي، وإقناعها لطفلها الصغير أن الغرفة هي العالم كله، دون أن تخبره أي شيئ عن العالم الخارجي طوال سنواته الخمس.

الفيلم بطولة بري لارسن، جيكوب تريمبلي ونال تقييم 8.3 على موقع IMDb.

5) Brooklyn

تدور أحداث الفيلم في إطار رومانسي درامي حول المهاجرة الأيرلندية إلليس ليسي التي تضطر إلى الاختيار بين وفائها وحبها لبلادها، وبين احتمال وصولها إلى مستقبل عظيم في أمريكا الخمسينات.

الفيلم بطولة سيرشا رونان، إميري كوهن، جولي والترز، جيم برودبنت، وإخراج جون كرولي، ونال تقييم 8 من 10 على موقع IMDb.

6) Suffragette

تدور أحداث الفيلم في بدايات القرن العشرين حول عاملة المغسلة المقهورة مود واتس التي تكافح من أجل حصول المرأة على حقوقها، حتى تجتذبها الخطابات النازية التي تلقيها إيميلين بانكيرست، حتى تجد نفسها في نهاية الأمر في السجن، لكنها تظل محتفظة بأفكارها.

الفيلم بطولة كاري موليجان، ميريل ستريب، بن وشو، وإخراج سارة جافرون، ونال تقييم 6.9 على موقع IMDb.

7) Slow West

تدور أحداث الفيلم حول شاب اسكتلندي يسافر إلى أمريكا للبحث عن حبيبته، فيلفت انتباه خارج عن القانون يعرض عليه الحماية.

Slow West بطولة مايكل فاسبندر وإخراج جون ماكلين، ونال تقييم 7.0 على موقع IMDb.

8) Victoria

تدور أحداث الفيلم في إطار من الجريمة والتشويق حول "فيكتوريا" التي تلتقي أربعة من الأصدقاء لأول مرة وهم "سوني"، "بوكسر"، "بلينكر"، و"فوب" ولأن الجميع كانوا في حالة سُكر شديد تتولى فيكتوريا أمر قيادة المجموعة، فتنقلب الأمور تماما.

الفيلم بطولة سيباستيان شيبر، أوليفيا نيرجارد هولم، ليا كوستا، فريدريك لاو، فرانز روجويسكي، إخراج سيباستيان شيبر، ونال تقييم 7.9 على موقع IMDb.

9) Me and Earl and the Dying Girl

يدور الفيلم حول شاب يشغل كل وقته بصناعة نسخ ساخرة من الأفلام الشهيرة هو وصديقه إرل، لكن حياته تتغير بعد أن تطلب والدته أن يجالس فتاة مصابة بسرطان الدم.

الفيلم بطولة الممثلين الشابين توماس مان و أوليفيا كووك، وإخراج ألفونسو جوميز، ونال تقييم 7.8 على موقع IMDb.

10) The Lobster

تدور أحداث الفيلم في إطار من الرومانسية والكوميدية والخيال العلمي حول مجتمع مستقبلي متخيل يجبر مواطنيه أن يجدوا حبهم في فترة لا تزيد عن 45 يوما، وإلا سيتم تحويلهم إلى حيوانات وإرسالهم إلى العيش في الغابات البعيدة.

الفيلم بطولة كولن فاريل، إيفثايميس فيليبو، يورجوس لانثيموس، راشيل وايز، بن وشو، إخراج يورجوس لانثيموس، تأليف يورجوس لانثيموس، إيفثايميس فيليبو، ونال تقييم 7.6 على موقع IMDb.

موقع في الفن المصري في

20.12.2015

«حرب النجوم».. خيال جامح وإسقاطات سياسية تعود لعشاقها في غياب لوكاس

إعداد: عبد الله القمزي غرافيك: فاطمة الفلاسي

منذ زمن بعيد يقدر بـ 39 عاماً، وفي مجرة بعيدة جداً، وضع جورج لوكاس ملحمته الفضائية «حرب النجوم»، أو Star Wars، التي حققت نجاحات كبيرة في كل دول العالم، وأصبحت من كلاسيكيات السينما الأميركية والعالمية.

«حرب النجوم»، دخل كذلك ضمن الأفلام المعروفة بـ Cult movies، وله عشاق مخلصون لا يشاهدون الأفلام إلا وهم متنكرون في ملابس شخصياته. صانع الملحمة جورج لوكاس، طرحها على شكل ثلاثيتين، الأولى تسمى الأصلية أو الكلاسيكية، والثانية تسمى Prequels، أي التي تقص أحداث ما قبل القصة الأصلية.

السلسلة عميقة المحتوى، وتحاكي الصغير والكبير، على حد سواء، وتتخذ من مجرة خيالية، مسرحاً لأحداثها السياسية التي تديرها شخصيات كثيرة بأشكال بشرية وغير بشرية، غريبة الأشكال والأسماء ومتقنة التنفيذ.

ولأن فكرة السلسلة غاية في الغرابة، فلم تحصل على موافقة لتمويلها من استوديوهات هوليوود، التي تخاف عادة من الخوض في غير المؤلف، ما سيتسبب في انصراف الجمهور، لكن شركة 20 سنشري فوكس، أعجبت بالفكرة ومولتها، فكانت النتيجة، قصة نجاح استمرت 4 عقود، عايشتها 3 أجيال على مستوى العالم.

Star Wars: A new hope 1977

الفيلم الذي أدخل مصطلح Blockbuster (أفلام الميزانية العالية التي تطرح صيفاً) إلى السينما. دارث فيدر (ديفيد بروز)، أمير الحرب الشرير لدى القوى الإمبريالية، يحتجز الأميرة ليا (كاري فيشر)، رهينة بسبب اشتباهه بإقامتها علاقات تعاون مع متمردين ضد نظام إمبراطورية المجرة، والذين يرغب فيدر بإخماد ثورتهم.

تطلب الأميرة ليا المساعدة من أحد الكواكب المجاورة، فيهب لنجدتها لووك سكايووكر (مارك هاميل)، والمهرب هان سولو (هاريسون فورد)، كابتن سفينة الفضاء ميلينيوم فالكون. فيلم ملهم وجميل، ويتمتع بمؤثرات خاصة سابقة لعصرها، ويعتبر لدى الكثيرين جزءاً من الذاكرة.

Star Wars: The Empire Strikes Back 1980

بعد 3 سنوات من أحداث الجزء السابق، إمبراطورية المجرة، بقيادة الإمبراطور بلاباتين وخادمه المطيع أمير الحرب القاسي دارث فيدر، تطارد لووك سكايووكر والمتمردين في أرجاء الإمبراطورية.

هان سولو لا يبدو مهتماً بمصير الأميرة ليا، ويفكر في المكافأة التي سيجنيها من مساعدته صديقه سكايووكر، لكنه يقع مع الأميرة ليا أسيراً في قبضة دارث فيدر. 

سكايووكر ينفصل عن الأميرة، ويتعرف إلى يودا زعيم فرسان الجيداي، الذي يخبره عن «القوة»، وهي بمثابة النظام الفضائي الشامل الذي تتوازن فيه جميع المجرات. على سكايووكر أن يقرر إن كان يريد إكمال تدريبه، كي يصبح فارس جيداي، أو يذهب لتحرير الأميرة ليا وسولو من الأسر.

Star Wars: Return of the Jedi 1983

بعد عام من أحداث الجزء السابق، الإمبراطورية الشريرة، وبأوامر الإمبراطور بلاباتين، تصنع سلاحاً فتاكاً لسحق التمرد، بتدمير قواعد المتمردين الموجودة في أحد الكواكب. في الوقت نفسه، يشن أسطول المتمردين هجوماً مضاداً، يستهدف السلاح الفتاك، واغتيال الإمبراطور، لإنهاء قبضته الحديدية على المجرة.

لووك سكايووكر ومعلمه يودا زعيم فرسان الجيداي، يحاولان إقناع دارث فيدر بالتخلي عن الإمبراطور، والانضمام إلى المتمردين، خصوصاً بعد ترجيح كفة الحرب لصالحهم.

يعتبر الجزء الأضعف في السلسلة الأصلية، بسبب عدم قدرة المخرج ريتشارد ماركواند على الاحتفاظ بعنصر التشويق في الفيلم، وكشفه أحداث النهاية في منتصف الفيلم، فضلاً عن ملئه بلقطات ضعيفة وعديمة القيمة، مقارنة بالجزأين السابقين.

Star Wars: Episode 1, The Phantom Menace 1999

بعد 22 عاماً من السلسلة الأصلية، قرر جورج لوكاس إعادة طرح «حرب النجوم»، بسرد قصص جديدة، وضعها في إطار زمني سابق للسلسلة الأصلية، وكما كانت الثلاثية الأولى عن قصة الفتى لووك سكايووكر، قرر لوكاس تكريس الثلاثية الجديدة، لسرد قصة أمير الحرب دارث فيدر، من طفولته إلى أن أصبح جنرالاً للإمبراطور بلاباتين.

قرار لوكاس كان ذكياً، إذ أعاد من خلاله تقديم «حرب النجوم» للجيل الجديد، وبمؤثرات خاصة خلابة وحديثة جداً، كما صور الثلاثية بالكامل بكاميرا رقمية.

لوكاس أيضاً أضاف كلمة Episode، أي حلقة على عناوين كل الأجزاء، وأعاد ترتيبها، فأصبحت الثلاثية الجديدة تتكون من الجزء الأول والثاني والثالث، كون أحداثها تقع في زمن سابق لأحداث الثلاثية الأصلية، وبالتالي، أصبحت الأخيرة تتكون من الأجزاء الرابع والخامس والسادس.

فارس الجيداي كوي غون جين (ليام نيسن)، وطالبه أوبي وان كينوبي (إيوان مكروغر)، يؤمنان الحماية لأميدالا (ناتالي بورتمان)، ملكة كوكب نابو، عندما حوصرت من قبل نظام التجارة الفيدرالي. ينضم إليهم طفل يدعى أناكين، بعد نجاحهم في تحريره، فيقرر فارس الجيداي تدريبه، كيلا يقع في قبضة نظام السيث الشرير.

Star Wars: Episode 2, Attack of the Clones 2002

بعد 10 أعوام من أحداث الجزء السابق، ينشق فارس جيداي، يدعى دوكو، في خضم حرب أهلية تهدد المجرة، وتهدد عدة أنظمة أخرى في جمهورية المجرة بالانسحاب والانضمام إليه.

تقع محاولة اغتيال للملكة أميدالا، يقرر فارس الجيداي كينوبي، تكليف أناكين حماية الملكة، بينما يفتح تحقيقاً لمعرفة من يقف خلف محاولة الاغتيال، يوصله لمناطق الانفصاليين، ليكتشف مفاجأة صادمة.

Star Wars: Episode 3, Revenge of the Sith 2005

بعد 3 أعوام من أحداث الجزء السابق، فرسان الجيداي منتشرون عبر المجرة، ويقودون جيشاً من الروبوتات المستنسخة للقضاء على الانفصاليين. مجلس الجيداي يرسل الفارس كينوبي للقضاء على الجنرال الشرير غريفاس. 

بينما أناكين يوطد علاقته مع مستشار جمهورية المجرة المتمسك بمنصبه، رغم انتهاء ولايته، فيطلب المستشار من أناكين دعمه في البقاء في السلطة، لإحداث انقسامات في مجلس الجيداي.

أجمل جزء في الثلاثية الجديدة، بسبب ربطه الجيد مع الأحداث الرئيسة في الثلاثية الكلاسيكية.

Star Wars: Episode 7, The Force Awakens 2015

بعد 30 عاماً من أحداث الجزء السادس Return of the Jedi، تحول تحالف المتمردين إلى المقاومة، بينما قام على أنقاض إمبراطورية المجرة، كيان جديد يسمى النظام الأول.

يذكر أنه بسبب إعادة جورج لوكاس ترتيب الأفلام الستة، فإن هناك طريقتين مناسبتين لمشاهدة السلسلتين، بالنسبة للمشاهدين الجدد، الأولى هي مشاهدة الأفلام طبقاً للتسلسل الزمني لطرحها أي الأجزاء:

Episode 4: A new hope

Episode 5: The Empire Strikes Back

Episode 6: Return of the Jedi

Episode 1: The Phantom Menace

Episode 2: Attack of the Clones

Episode 3: Revenge of the Sith

والثانية مشاهدتها كالتالي:

Episode 4: A new hope

Episode 5: The Empire Strikes Back

Episode 1: The Phantom Menace

Episode 2: Attack of the Clones

Episode 3: Revenge of the Sith

Episode 6: Return to the Jedi

وهذه الطريقة ستساعد المشاهد في فهم القصة الخلفية للسلسلة الأصلية، بطريقة فلاشباك، دون إفساد المفاجآت.

أشهر شخصيات الفيلم

هان سولو

مهرب يعيش منعزلاً في أحد الكواكب، يلتقي به لووك سكايووكر، ويطلب منه مساعدة الأميرة ليا في ثورتها ضد أمير الحرب دارث فيدر.

هان سولو، لم يكن ليشتهر لولا تجسيد الممثل هاريسون فورد لشخصيته، من المفترض أنه أداة في القصة، لكنه ينتقل من الهامش إلى المركز، ليتحول إلى شخصية رئيسة تنافس البطل، والسبب براعة أداء هاريسون فورد.

أفضل مشهد: عندما يكتشف هان سولو، أن الأميرة ليا غير مرتبطة عاطفياً، هو يحبها، لكنه لا يريد الاعتراف لها بذلك علناً.

دارث فيدر

العمود الفقري للثلاثيتين، ودونه لا تكون هناك قصة، مكروه دائماً، لأنه عنصر الشر. يصل إلى ذروة الوحشية في The Empire Strikes Back، تتغير شخصيته في Return of the Jedi، بعد انكشاف سره الذي يقلب معادلة الفيلم بأسرها.

أصعب الأدوار أداء، بسبب عملية تطور الشخصية من الجزء 4 إلى 6، مروراً بمرحلة انكشاف السر.

أفضل مشهد: دارث فيدر يقاتل لووك سكايووكر في معركة حابسة للأنفاس بالسيوف المضيئة، أو Lightsaber فوق مدينة الغيوم.

لووك سكايووكر

فتى يتيم يعيش بسلام على أحد الكواكب، بينما هناك حرب طاحنة بين امبراطورية المجرة والمتمردين، تنتهي إحدى جولاتها عند منزله. يكتشف رسالة هولوجرامية من الأميرة ليا على القرص الصلب لرجل آلي ذكي، بعثته الأخيرة. يستجيب لووك ليجد نفسه جزءاً من الحرب.

لووك فتى يبحث عن أصله، ويؤديه ببراعة، مارك هامل، حيث يجسد فيه السذاجة والبراءة.

أفضل مشهد: لووك يكتشف أهميته، عندما تبث «القوة» إشارات قوية فيه، حين وقعت عيناه على «نجمة الموت»، وهو السلاح الفتاح للامبراطورية.

أوبي وان كينوبي

كينوبي هو فارس جيداي، يبدو ساحراً في جزء من شخصيته، ومقاتل ساموراي في جزئها الآخر. ظهرت الشخصية بممثلين في الثلاثيتين، بسبب وفاة الممثل الإنجليزي أليك غنيسز عام 2000، والذي صرح أن الحوار الذي كتبه جورج لوكاس لشخصيته كان رديئاً. أدى الشخصية في الثلاثية الثانية، الممثل إيوان مكروغر.

أفضل مشهد: لحظة التضحية بنفسه.

زعيم فرسان الجيداي يودا

ظهر كدمية في الثلاثية الكلاسيكية، وأعيد خلقه رقمياً من خلال الكمبيوتر في الثلاثية الثانية. شخصية تتميز بالحكمة وبعد النظر، يقاتل بضراوة، رغم تقدمه في السن. حظي بمشاهد أكثر في الثلاثية الثانية.

أفضل مشهد: المعركة بين يودا والجيداي المنشق دوكو.

دارث مول

من أقوى شخصيات الثلاثية الثانية وأكثرها رعباً. دارث مول هو المقاتل الأشرس لدى دارث سيدياس. لم يحصل على مشاهد كافية، لأنه لم يستمر كثيراً في الثلاثية. اختيار ممثل أدوار المجازفة ومحترف الفنون القتالية اليدوية، راي بارك، أضاف مصداقية كبيرة للدور، خصوصاً في ضبط حركات القتال، ونصيحته للوكاس بتطوير سلاح دارث مول.

أفضل مشهد: معركة دارث مول ضد الثنائي أوبي وان كينوبي ومعلمه كيو غون جن.

الأميرة ليا

أميرة أسيرة بسبب الاشتباه في دعمها المتمردين، تطلب النجدة من كوكب مجاور. تستدر عطف لووك سكايووكر بنجاح، وتجنده لصالح قضيتها. كاري فيشر تغلبت على 24 ممثلة في تجارب الأداء، وحصلت على الدور بجدارة. أضعف دور لها كان في Return of the Jedi.

أفضل مشهد: صدمتها عندما علمت أن هان سولو غير مهتم بقضيتها، وكل ما يريده هو المكافأة لقاء مساعدته، ما دفعها لإطلاق لقب محارب مرتزقة عليه.

آر 2 دي 2

روبوت ذكي جداً، وأحد أبرز أبطال الثلاثيتين، ومنقذ اللحظات الأخيرة. لا يتحدث، إنما يصدر أصواتاً ورنات، ويبث رسائل هولوجرامية. يتنقل بالمشي على عجلات، وأحياناً يطير بمحرك نفاث. يضرب ويتلقى الضربات، ويصلح الخلل الميكانيكي في المركبات الفضائية.

أفضل مشهد: يتخلص من حصار بصورة غير متوقعة، إذ يطير فوق محاصريه ويحرقهم بإشعال النيران فيهم.

3 سي بي أو أول صوت يسمعه المشاهد، وأول شخصية رئيسة تظهر في المشهد الافتتاحي للثلاثية الكلاسيكية. ساذج، يتذمر كثيراً، لكن أحياناً منقذ من المآزق. يعتبر من أكثر الشخصيات المحبوبة بين عشاق السلسلة.

أفضل مشهد: عندما يدخل إلى مكان بالخطأ، ويجرب آلة تثير فضوله، فتسحقه تماماً، وتتفكك أجزاءه، ما استدعى مساعدة آر2 دي 2 لإصلاحه.

جابا ذا هت

زعيم عصابة، ظهر لأول مرة في Return of the Jedi، كان دمية في الثلاثية الأولى، إذ استغرق بناؤها 3 أشهر، وبلغ وزنها طناً، وتكلفت 500 ألف دولار، لكن في الثلاثية الثانية، أعيد خلقه رقمياً بالكمبيوتر.

أفضل مشهد: جابا يخرج لسانه الطويل، ويلعق شفتيه عندما يرى الأميرة ليا للمرة الأولى.

جار جار بينكس

من سكان كوكب نابو، نبذته قبيلته، وتبناه كيو غون جن، شخصية ثرثارة، ساذجة ومزعجة وبريئة، أثارت جدلاً كثيراً بين عشاق السلسلة، كونها سطحية جداً، وموجهة للأطفال لأغراض تجارية بحتة.

أفضل مشهد: جار جار الثرثار، يعبث بآلة تصيبه في فمه، وتخدر لسانه، فيبقى صامتاً أو قليل الكلام.

ميس ويندو

فارس جيداي الوحيد، الذي يمتلك سيفاً مضيئاً بنفسجياً، بطلب خاص من الممثل ساميول جاكسون. يتمتع ببعد نظر وحكمة، ظهرت عندما رفض دخول آناكين إلى مجلس الجيداي، وأثبتت الأحداث صحة رأيه.

أفضل مشهد: معركة ويندو ضد الإمبراطور بلاباتين.

بادمي أميدالا

ملكة كوكب نابو، في زي يعكس طراز ملوك عهد جنكيز خان، أو طراز قياصرة روسيا، محاصرة من قبل نظام التجارة الفيدرالي، الذي يرغب باحتلال كوكبها قانونياً. ملكة محبة لشعبها وشجاعة، تطلب المساعدة من كينوبي وآناكين.

أفضل مشهد: أميدالا تخدع أعداءها بإبراز شبيهتها متنكرة في ملابس ملكة.

كيو- غون جن

فارس جيداي مخضرم، ومعلم كينوبي، له وجهات نظر سياسية، يتحفظ عليها مجلس فرسان الجيداي، وكانت سبباً لمنعه من دخول المجلس. هادئ وعطوف ومحرر للعبيد.

أفضل مشهد: معركة السيوف المضيئة Lightsaber ضد دارث مول.

جنرال غريفاس

روبوت ينكر أنه كذلك. شرير وشرس ومقاتل عنيد، لكنه يصبح جباناً ويهرب عندما يهزمه الطرف الآخر، يمتلك 4 سيوف مضيئة.

أفضل مشهد: الجنرال غريفاس يقاتل بأربعة سيوف مضيئة، تدور كالمراوح معاً ضد كينوبي.

لمشاهدة الجراف بالحجم الطبيعي .. اضغط هنا

البيان الإماراتية في

20.12.2015

مشاهدوه استعادوا ذاكرتهم السينمائية ومنحوه العلامة التامة

«حرب النجوم 7».. أبوظبي بطلة الفيلم

المصدر: عُلا الشيخ ــ دبي

بعد 10 سنوات، وستة أجزاء، يعود فيلم حرب النجوم إلى الواجهة، ويحمل عنوان «القوة تنهض من جديد»، ويحقق أعلى الإيرادات على شباك التذاكر في أميركا، بسبب قصته المصنوعة بتقنيات عالية تواكب العصر ومتطلباته.

 «حرب النجوم 7» بتوقيع المخرج جاي جاي أبرامز، وبطولة هاريسون فورد، آندي سركيس، ديزي ريدلي، وغيرهم، عرض في العاصمة أبوظبي، تزامناً مع عرضه في الولايات المتحدة الأميركية، يوم الأربعاء الفائت.

الفيلم الذي عرفه الجمهور منذ عام 1979، تظهر فيه العاصمة أبوظبي في مشاهد عدة، حيث تم تصوير تلك المشاهد بالتعاون مع شركة «تو فور 54»، حيث كانت صحراء الدولة شاهدة على نوعية الإنتاج الجديد للسينما العالمية، التي باتت الإمارات في مقدمة خياراتها عندما تقرر التصوير في مكان مختلف وحضاري وفيه من الأمن ما يُشعر طاقم العمل بالارتياح.

حيث حظي معجبوه في الدولة الذين منحوه العلامة التامة بفرصة مشاهدته، ليعيدوا معه ذاكرة الطفولة إلى أذهانهم، خصوصاً أن الفيلم المبني على رواية تحمل الاسم نفسه، لكاتبها جورج لوكاس، ضمن عالم السلسلة التي تحولت إلى كتب ومسلسلات تلفزيونية وألعاب كمبيوتر وفيديو وكتب مصورة ناهيك عن سلسلة الأفلام، عاش معها أكثر من جيل.

 بداية مبهرة

الفيلم يعود من لحظة نهاية جزئه السادس الذي أنتج قبل 10 سنوات، ويحكي عن 30 عاماً من هزيمة الامبراطورية، واختباء الفارس الجيداي لوك سكايواركر في مكان سري لا يعلم به أحد، إلا الإنسان الآلي ( بي بي 8)، وتطل صحراء العاصمة أبوظبي بلونها الذهبي الخالص، تضيف إلى شكل الجزء السابع رونقاً خاصاً له علاقة بجمالية المكان وتوافقه مع الحدث.

 قالت زينة الرالي (30 عاماً): «أنا من عشاق سلسلة أفلام حرب النجوم وكل ما يتعلق بها، وبصراحة هذا الجزء هو المثالي، بكل عناصره الفنية، وحتى في قصته الرائعة»،

في المقابل، قال محمد المهيري (42 عاماً): «أتابع حرب النجوم منذ كنت صغيراً، وجئت لمشاهدة الفيلم كي أعيش لحظات المراهقة التي ارتبطت مع شخصيات الفيلم التي أبهرتني بهذا الجزء أكثر من أي جزء سابق».

 أبوظبي كوكب جاكو

تمثل أبوظبي في الفيلم كوكب «جاكو» الصحراوي، وقد قدمت شركة «تو فور54»، ولجنة أبوظبي للأفلام، تسهيلات لفريق العمل الذي قام بتصوير المشاهد في اثنين من المواقع في العاصمة خلال شهر مايو 2014، وبمشاركة 650 شخصاً. «شعرت بالفخر وأنا أشاهد بلادي وهي حاضرة في مثل هذا النوع من الأفلام»، هذا ما قاله عبدالله النيازي (26 عاماً)، وأضاف: «الفيلم رائع، وزاد روعته المناظر الطبيعية الخلابة التي تم تصويرها في العاصمة أبوظبي». في المقابل، أكد عصام هادي أنه بكى عندما شاهد العاصمة أبوظبي في الفيلم «هذا الشعور بالفخر أن عاصمة عربية استطاعت أن تكون شاخصة في أهم أفلام الخيال العلمي، وأن يشاهدها ملايين البشر».

 بدورها، قالت أريام عبدالله (25 عاماً): «لم استغرب وجود العاصمة أبوظبي في الفيلم، فقد أصبحت دولة الإمارات العربية المتحدة دولة عالمية، يبحث عنها المشاهير كي يكونوا جزءاً منها».

 عودة إلى الماضي

في الأجزاء الستة الماضية، تحكي الأجزاء الثلاثة الأولى عن انهيار الجمهورية القديمة، وصعود الإمبراطورية المَجَرّية (أي التي تحكم المجرّات الفضائية)، كما تحكي قصة صعود نجم «أناكين سكاي ووكر» كفارس شاب وموهوب، ثم انهياره لينضم إلى الجانب المظلم من القوة.

 أما في الأجزاء الرابع والخامس والسادس، التي تدور أحداثها بعد نحو 19 عاماً من الثلاثية الأولى، فتدور الحرب بين الإمبراطورية وفريق من المتمردين عليها. يكبر «لوك سكاي ووكر» الذي هو ابن «أناكين سكاي ووكر»، وينضم إلى المتمرّدين ضد الإمبراطوريّة بعد مصرع عمه وعمته على يد جنودها.

قال علي غالب (36 عاماً): «تسلسل قصة الفيلم، على الرغم من تفاوت السنوات في صناعة الأجزاء، يدل على ذكاء القصة نفسها القابلة للتطور ومحاكاة العصر وأدواته»، وأضاف «الفيلم الجديد تحفة فنية بلا مبالغة».

 تقنية حديثة

تعثر راي على الفارس الجيداي لوك سكايواركر، وتقرر اصطحابه معها، وتلتقي في طريقها بالجندي المنشق (فين)، ويقررون الهروب مع الإنسان الآلي (بي بي 8) من اللورد السيث كايلو رين، الذي أصبح مسيطراً على الامبراطورية، لتبدأ معها أحداث الملحمة الجديدة ومغامرات الكر والفر التي تتسم بها الحرب، مع بزوغ الحب أيضاً، والتي من الممتع مشاهدتها، حيث مازال الفيلم يعرض في دور السينما المحلية.

لمشاهدة الموضوع بشكل كامل، يرجى الضغط على هذا الرابط.

الإمارات اليوم في

21.12.2015

"حرب النجوم" عاد بقوة كما عهدناه

"القوة تستيقظ".. مؤثرات مبهرة ونهايات صادمة

عبدالله القمزي

بطاقة

بطولة: هاريسون فورد، ديسي ريدلي، جون بوييغا

إخراج: جي جي أبرامز

التقييم: ★★★★علامة كاملة

ستار وورز أو حرب النجوم أصبحت اليوم جزءاً من التاريخ الأميركي والسينمائي وتاريخنا الشخصي كأفراد، فهي جزء من ذاكرتنا نحن الذي شاهدناها للمرة الأولى منذ 20 عاماً أو أولئك الذين شاهدوها في سبعينات وثمانينات القرن الماضي أو أبناؤنا الذين يشاهدونها بحلتها الجديدة اليوم.

أفلام ستار وورز تحكي القصة الإنسانية الكلاسيكية لكل أفراد العائلة، هي ذاتها القصة التي نشاهدها عبر نشرات الأخبار أو كتب التاريخ، فالصغير الذي لا يفهم ما يجري في العالم سيفهمه في ستار وورز بأسلوب غير مباشر. لو فككنا معادلة أفلام حرب النجوم سنجد أمامنا عنصرين: الإمبراطورية الطاغية التي تريد السيطرة على المجرة، والمتمردين الذين يرفضون منطقها السلطوي ويسعون للعيش بحرية وسلام.

إسقاط

لو أردنا البحث خلف جورج لوكاس مؤلف السلسلة ومبتكر شخصياتها ووضعنا تلك العناصر في السياق التاريخي الذي عاشه المؤلف سنجد إسقاطاً مباشراً على حرب فيتنام كونه عاصر آلام الهزيمة الأميركية على يد ثوار الفييت كونغ خصوصاً أن الفيلم الأول (الحلقة 4) جاء بعد عامين من خروج أميركا من فيتنام.

ثم نرى لوكاس يعيد تقديم السلسلة مرة أخرى من زاوية جديدة، وعندما نبحث عن إسقاطاته في الواقع السياسي نرى أن أميركا شنت حرباً على العراق واحتلته، وخرجت بنفس الطريقة تقريباً منهكة ومتألمة إلى أن وصلت إلى حالة الانكفاء اليوم.

فيلمنا بعنوان «القوة تستيقظ» وتبدأ أحداثه بعد 30 عاماً من هزيمة الإمبراطورية التي انهارت وانكفأت وقام على أنقاضها ما يعرف بـ «النظام الأول».

القائد الأعلى سنوك «آندي سركيس» خلف الإمبراطور بلاباتين وخادمه المطيع الجنرال الشرير كايلو رين (آدم درايفر) يخوضون حرباً ضد المقاومة بزعامة الجنرال ليا أورغانا (كاري فيشر)، هي الأميرة نفسها من الجزء 6، المدعومة من قبل جمهورية المجرة للعثور على شقيقها لووك سكايووكر (مارك هاميل) المختفي منذ هزيمة الإمبراطورية.

مجزرة

طيار المقاومة بو داميرون (أوسكار آيزاك) يلتقي بمسن يدعى لور سان تيكا (شخصية مستوحاة من أوبي وان كينوبي والممثل يشبه كثيراً الراحل آليك غينسز) على كوكب جاكو، وهو المشهد الذي صور في العاصمة أبوظبي للحصول على خريطة تؤدي إلى موقع سكايووكر.

بعد ذلك يصل جنود القائد الأعلى للكوكب للحصول على الخريطة نفسها لكنهم يرتكبون مجزرة بحق السكان ويدمرونها ويلقون القبض على داميرون الذي يخزن الخريطة في ذاكرة روبوته بي بي 8 ويدفعه للهروب.

يلتقي بي بي 8 مع بائعة خردوات ري (ديسي ريدلي) التي تقرر أخذه معها وتنشأ بينهما صداقة. ينشق الجندي إف إن 2187 الملقب فين (جون بوييغا) عن النظام الأول بسبب تألمه من المجزرة وتيقنه من طبيعة النظام الشرير فيقرر الالتحاق بصفوف المتمردين ومحاربة رين وقائده سنوك ويكفينا سرداً هنا.

ذكاء

من النادر هذه الأيام أن نجد جزءاً من سلسلة ما غير الأول يلاقي نجاحاً كبيراً وشاهدنا كيف أخفق المدمر شوارتزينيجر في الجزء الخامس والأسوأ ودون الخوض في أمثلة أخرى بإمكاننا القول إن هناك فيلمين فقط حققا نجاحاً ساحقاً هذا العام على صعيد القصة والإقبال الجماهيري لأنهما كتبا بالطريقة الذكية نفسها، هما ماد ماكس وحرب النجوم هذا. لماذا؟

السبب أنهما كتبا ليكونا جزءاً مكملاً وفي الوقت نفسه أضافا جديداً جيداً على القصة الأصلية، وكذلك استعاروا أهم عناصر الأجزاء السابقة دون الإخلال بمعادلتهما، والفرق بينهما أن منفذ الأول جورج ميلر عاد ليصنع جديد السلسلة ومنفذ ومؤلف الثاني جورج لوكاس غاب لكنه اشترط أن يصنع فيلمه جي جي أبرامز.

الأخير استفاد كثيراً من خبرته في تنفيذ أحد أفلام ستار تريك وهي سلسلة مشابهة نوعاً ما لحرب النجوم واستفاد كذلك من النجاح الكبير لمسلسله التلفزيوني الغامض لوست ليوظفها في القوة تستيقظ ويجعل منه أحد أفضل أفلام العام من كل الجوانب.

رصد

المشهد الكلاسيكي في هذا الفيلم كان لحظة دخول المهرب هان سولو (هاريسون فورد) ومرافقه ذو الشعر الكثيف تشوباكا (بيتر ميهو)، ومن الواضح أن أبرامز خطط لدخولهما بصورة جميلة ودفع الاثنين داخل المشهد دون مقدمات فهما بالتأكيد ليسا بحاجة لذلك.

المشهد استدعى تصفيقاً من عشاق السلسلة رصدناه في الصالة ودموعاً استدعتها النوستالجيا من آخرين في أميركا (وفق تقارير إخبارية) كبروا مع سولو-فورد الذي ظهر بتجاعيده على الشاشة.

4

حرب النجوم عاد بقوة كما عهدناه وجورج لوكاس رغم غيابه أثبت أن 4 عقود لم تؤثر نهائياً في عبقريته، فها هي شخصياته تتقاتل بنفس السيوف الضوئية Lightsaber من السبعينات ولم يقل أحد بأنها تقنية من الماضي، وأبرامز ظل وفياً للمعادلة والفكرة والموضوع ما جعل ستار وورز ليس فقط فيلماً للعائلة بل فيلماً للأجيال الماضية والحالية.

البيان الإماراتية في

21.12.2015

الفيلم الأردني «ذيب» يصل إلى القائمة القصيرة لترشيحات الأوسكار

لوس أنجليس – «القدس العربي»:

أصبح الفيلم الأردني «ذيب» على بعد أمتار قليلة من تمثال الأوسكار، حيث أعلنت أكاديمية فنون وعلوم السينما الأمريكية عن القائمة القصيرة للأفلام التسعة التي ستتنافس على جائزة أوسكار لأفضل فيلم أجنبي 2016، ومن بينها فيلم المخرج ناجي أبو نوّار، الذي حصد 15 جائزة سينمائية كان أولها عبر مهرجان «فينسيا السينمائي الدولي»، وجاء هذا الإختيار من بين 80 فيلماً مثلت بلادها في هذه الفئة من جوائز الأوسكار، تمهيداً للإعلان عن قائمة الترشيحات النهائية التي ستضم 5 أفلام فقط يوم 14 يناير/ كانون الثاني 2016.

فيلم «ذيب» هو مغامرة صحراوية مدتها 100 دقيقة تم تصويرها في صحراء جنوب الأردن، وتعاون فيه المنتجون مع المجتمعات البدوية، التي تم التصوير بالقرب منها، وشارك في التمثيل بالفيلم أفراد من العشائر البدوية التي تعيش في المنطقة منذ مئات السنوات، وذلك بعد إشراكهم في ورش عمل للتمثيل والأداء لمدة 8 أشهر.

«ذيب» هو أول الأفلام الطويلة للمخرج والكاتب الأردني ناجي أبو نوّار، الذي اشترك في كتابته مع باسل غندور، وتدور أحداث الفيلم في الصحراء العربية عام 1916، ويتناول قصة الفتى البدوي ذيب وشقيقه حسين اللذين يتركان أمن مضارب قبيلتهما في رحلة محفوفة بالمخاطر في مطلع الثورة العربية الكبرى. حيث تعتمد نجاة ذيب من هذه المخاطر على تعلم مبادئ الرجولة والثقة ومواجهة الخيانة.

وقام الطفل جاسر عيد بدور شخصية ذيب في الفيلم، وشارك في التمثيل حسين سلامة، بالإضافة إلى الممثل جاك فوكس.

وقد انطلق الفيلم خلال الشهر الماضي في دور العرض في الولايات المتحدة الأمريكية، وجمع أكثر من 136 ألف دولار خلال 5 أسابيع، كما عُرض الفيلم تجارياً في 12 دولة في العالم العربي وأوروبا، ومن المخطط إعادة إطلاقه في عدة دول في العالم العربي تزأمناً مع منافسته في جوائز الأوسكار.

القدس العربي اللندنية في

21.12.2015