|
حقق الأميركي جاستين تيمبرليك على مدار السنوات السبع الأخيرة نجاحاً
في ميدان الغناء تعدى الحدود المحلية إلى العالم الواسع جاعلاً من صاحبه
أسطورة حية تباع أسطواناته بملايين النسخ، مثل «أصوات الحب» الحائزة مرات
عدة جائزة «أسطوانة من بلاتين»، إضافة إلى الجولات العالمية لتيمبرليك حيث
تباع فيها كل تذاكر الدخول قبل شهور من موعد الحفلات.
إلا أن تيمبرليك تحول حديثاً ممثلاً سينمائياً في هوليوود، وأحدث
أفلامه يحمل عنوان «أصدقاء بفوائد» يتقاسم بطولته مع النجمة الصاعدة ميلا
كونيس التي اكتشفها الجمهور إلى جوار ناتالي بورتمان في الفيلم الناجح
«البجع الأسود». والفيلم الجديد من إخراج ويل غلوك.
ليست فقط الموهبة الفنية هي سبب اهتمام الإعلام بتيمبرليك، فهناك
الصحف والمجلات المختصة في نقل فضائح المشاهير والتي لا تكف عن متابعة
أخبار غرامياته، مثل علاقته القصيرة الأجل مع النجمة السينمائية سكارليت
جوهانسون إثر تصوير الفيديو كليب الخاص بأغنية «كل الذي يدور» حيث يظهر
الثنائي في لقطة ساخنة تدور في مسبح. وأدت مغامرات تيمبرليك وجوهانسون إلى
انتهاء علاقة النجم بخطيبته في ذلك الحين، الممثلة كاميرون دياز. وبعد دياز
وجوهانسون عاش تيمبرليك حكاية عاطفية ملتهبة أيضاً مع الممثلة جسيكا بيال
لم يبخل الإعلام المختص في شأنها بتاتاً.
ولعب تيمبرليك دوراً أساسياً في عام 2010 في فيلم «الشبكة الاجتماعية»
الذي يروى قصة موقع «فايسبوك» على شبكة الإنترنت، ثم شارك خطيبته السابقة
كاميرون دياز بطولة الفيلم الكوميدي «معلمة رديئة» قبل أن ينغمس في مغامرات
عاطفية معقدة وفكاهية في فيلم «أصدقاء بفوائد».
زار تيمبرليك باريس للترويج لفيلم «أصدقاء بفوائد» لمناسبة نزوله إلى
الأسواق في أسطوانة «دي.في.دي» بعد رواجه في الصالات، فالتقته «الحياة»
وحادثته.
§
اتصف فيلم «الشبكة الاجتماعية»
الذي يروي قصة تأسيس موقع «فايسبوك»، بطرافة مميزة في إخراجه وتصويره
والإثارة فيه، فهل أعجبك العمل فيه؟
- نعم، إلى درجة كبيرة جداً، خصوصاً أنني أحلم منذ سنوات طويلة بتقمص
شخصية رجل يلعب دوراً في حياة الناس على الصعيد الاجتماعي. وها أنا في هذا
الفيلم أؤدي دور شون باركر مخترع موقع «نابستر»، أي رجل أعمال في غاية
الذكاء والدهاء. وقد تميز العمل مع جيسي أيزنبرغ الذي يلعب دور مؤسس
«فايسبوك» بمتعة كبيرة، ذلك أنه من أكثر الفنانين الشبان الذين أعرفهم
ذكاءً وهو يمنح كل الشخصيات التي يؤديها نكهة خصوصية لا علاقة لها بما قد
يفعله غيره في الدور نفسه. أنا أتنبأ له بمستقبل سينمائي على مستوى روبرت
دي نيرو.
§
وفي شأن فيلمك «أصدقاء بفوائد»
كيف كان التعاون مع النجمة الصاعدة ميلا كونيس التي لم تبلغ بعد مستواك في
الشهرة؟
- أنا نقلت حبكة الفيلم التي تتناول تحول علاقة صداقة بين رجل وامرأة
إلى علاقة عاطفية، خارج إطار التصوير، وبالتالي كنت أدبر لها المقالب
وأغازلها وأسخر منها لكن بطريقة ذكية ومرحة بحيث لا أغضبها. ومن حسن حظي
أنها امرأة ذكية، الأمر الذي جعلها لا تتأثر سلباً بمزاحي الثقيل إلى حد
ما، بل على العكس كانت تنتقم مني بطريقتي نفسها، الأمر الذي تسبب في نشوب
صداقة حلوة بيننا لا تزال قائمة إلى الآن على رغم انتهاء تصوير الفيلم منذ
فترة. أما حكاية شهرتها الأقل من شهرتي فهي غير جديرة بالحديث عنها...
تعد على الحرية العامة
§
يتردد أنك تشارك في جمعيات
خيرية، فما صحة الخبر؟
- الخبر صحيح فعلاً.
§
وهل تشعر هكذا بأنك تفعل شيئاً
إيجابياً بنجوميتك؟
- طبعاً، وأنا أؤمن بأن على الفنان المشهور أن يدافع عن القضايا التي
تمس الفقر والمصائب والحروب والأطفال اليتامى، وأقصد المجالات التي يتسنى
للشهرة أن تجلب فيها فائدة ما، ولو صغيرة، بفضل شعبية صاحبها. ومن ناحية
ثانية، لا أرى ضرورة في قيام بعض النجوم بإعلان آرائهم السياسية ولا في
دعوتهم إلى انتخاب فلان بدلاً من غيره، وأرى في هذه الخطوة نوعاً من التعدي
على الحرية العامة.
§
ما هي الجمعيات التي تساندها
إذاً؟
- لن أذكرها هنا، فالمهم أن هذه الجمعيات حينما تحصد التبرعات تخبر
الناس بأنني أيضاً من المؤمنين بنشاطها وبأنني أقدم خدماتي ومساعدتي
المادية لمصلحة القضايا التي تدافع عنها الجمعية.
§
لننتقل إلى موضوع آخر، فأنت «دون
جوان» الأغنية الحديثة وانتقلت الآن إلى السينما، فلا شك في كون استعراضاتك
وأفلامك تعتمد إلى حد كبير على وسامتك وجاذبيتك، غير موهبتك طبعاً، فما
رأيك في موضوع قدرة مظهرك على جلب أحلى الفرص الفنية لك؟
- نجاحي في العمل الفني الاستعراضي يعود في رأيي إلى إصابتي بفيروس
الموسيقى قبل أي شيء آخر، وثم الشيء نفسه بالنسبة إلى مهنة التمثيل، علماً
أن الأخيرة أتت تلقائياً بعد فترة من خلال الأدوار السينمائية التي بدأت
شركات الإنتاج تطرحها علي. وأنا تعلمت الموسيقى طبقاً لأصولها مثل أي مغنٍّ
آخر بصرف النظر عن قدرة ملامحي على فتح الأبواب أمامي. لكن من ناحية ثانية،
فالجميع يعرف أن المهنة الفنية مبنية أيضاً على الشكل الخارجي للفنان، إلا
أنه إذا فقد عنصر القدرة على الأداء الغنائي أو التمثيلي، لا يتمتع بأدنى
قيمة، والدليل هو أن عشرات بل مئات الممثلين والممثلات والمغنين والمغنيات
أو الذين يدعون أنهم كذلك لمجرد أنهم من أرباب الملامح الجذابة، يفشلون
كلياً بعد ظهورهم في فيلم واحد أو بعد تسجيلهم أسطوانة واحدة. إن جاذبية
المظهر لا بد من أن ترافقها شخصية قوية، وإلا باتت فارغة وسطحية، ومع ذلك
كله أعرف أنني مدين بعض الشيء لملامحي بأدواري الحلوة، ولكنني أيضاً مدين
بها لطاقتي الفنية ولنجوميتي الأصلية في ميدان الأغنية الاستعراضية.
§
تظهر في أعمال رومانسية وأخرى
فكاهية بحتة وأيضاً في أفلام درامية اجتماعية مثل «الشبكة الاجتماعية»،
فكيف تتصرف حتى تتفادى موضوع التخصص الذي غالباً ما يتعرض له كل ممثل في
يوم ما؟
- أرفض السيناريوات التي أتسلمها والتي تشبه في مضمونها أي فيلم آخر
شاركت فيه من قبل. وأستطيع فعل ذلك لأنني أكسب ما يسمح لي بالبقاء فترات
طويلة بلا عمل، وأيضاً لأنني لا أخاف من أن ينساني جمهوري إذا ابتعدت عن
الشاشة لمدة سنتين متتاليتين مثلاً، خصوصاً أنني لا أزال موجوداً في ميدان
الأغنية.
§
أديت شخصية شاب أبله إلى حد ما
في فيلم «معلمة رديئة». ألم يضايقك الأمر؟
- أنظر إليه على أساس أنه يتميز بسذاجة كبيرة أكثر من أنه أبله في
الحقيقة. وكم من مرة في السينما رأينا ممثلة شقراء جميلة وجذابة تؤدي دور
شابة عديمة الذكاء إلى حد ما وطيبة القلب، وآخر مثال على ذلك قيام جسيكا
شاستان بتمثيل دور امرأة ساذجة جداً إلى درجة أن محيطها يعتبرها بلا عقل
بالمرة، في الفيلم الشهير «الخدم» الذي يتناول العنصرية في الجنوب
الأميركي. صحيح أن النساء تخصصن في مثل هذه الشخصيات أكثر من الرجال، وربما
أنا سأعكس الأمور وأصير قدوة لغيري من الممثلين في هذا الشأن بهدف الإنصاف
تجاه الممثلات. وللرد الصريح على سؤالك، لا الأمر لم يزعجني أو يسبب لي
أدنى مضايقة بالمرة، وأنا أعتز بهذا الدور مثل أي دور آخر.
صحيفة رصينة
§
وهل كان من الصعب عليك العمل إلى
جوار خطيبتك السابقة كاميرون دياز في هذا الفيلم نفسه «معلمة رديئة»؟
- لا أبداً، فالجمهور يعتقد لأننا افترقنا عاطفياً صرنا مثل الأعداء
وهذا خطأ تماماً. لقد انفصلنا لأن حياتنا المشتركة لم تعد ممكنة وفي الوقت
نفسه احتفظنا بصداقة قوية ستدوم أكثر من علاقتنا العاطفية بكل تأكيد. وعن
العمل معاً فهو دار في ظروف ودية مثالية وكثيراً ما ضحكنا على أنفسنا حينما
تذكرنا بعض تصرفاتنا الطفولية عندما كنا نتقاسم حياتنا اليومية. أنا أعتقد
أننا قد نضجنا كثيراً منذ ذلك الحين.
§
أنت مشهور بغرامياتك لا سيما مع
النجمات الفاتنات، فهل لديك أي تعليق في هذا الشأن؟
- لن أعلق لأنك تمثل أمامي صحيفة جادة ورصينة، أما في حال مواجهتي
السؤال نفسه من مندوب مجلة فضائحية فإنني أنسحب وأمتنع عن مواصلة الحديث.
لذا، تجد أن هذا النوع من المجلات يكتب عني من دون أن يسألني رأيي في
الموضوع، وينتهي الأمر غالباً أمام القضاء.
§
هل يمكننا على الأقل معرفة اسم
خطيبتك الحالية؟
- يمكنك أن تعرفه من خلال المجلات الرخيصة.
§
ما هو الفارق في رأيك بين عملك
كمغنٍّ ونشاطك كممثل؟
- إنني كممثل أشارك في عمل جماعي أكون قطعة منه، بينما الذي يحدث في
ميدان الأغنية هو احتلالي الساحة من الألف إلى الياء إذ تحمل الأسطوانة
اسمي أسوة بالعروض التي أقدمها فوق المسارح والجولات التي أقيمها. لذا،
أقول إنني في حاجة إلى التمثيل للتخفيف من حدة كبريائي.
الحياة اللندنية في
04/05/2012
أفلام تسخر من الواقع بمخيال وجود «المدن الفاضلة»
غوتنبرغ (السويد) - قيس قاسم
إذا قبلنا ما يقترحه فيلم «لو هافر» الفرنسي وفيلما «تيرافيرما»
الإيطالي و»لعب» السويدي، تكون قد حلّت كل قضايا المهاجرين في أوربا بطريقة
إنسانية مثالية، بل وسيمهد حلها الى إنهاء المظالم وكل شكل من أشكال
اللاعدالة فيها، وربما، إذا ما صدقنا السينما، سيحقق العالم قريباً حلم
البشرية الطوباوي القديم في بناء مدنهم الفاضلة. وما دمنا في السينما لا بد
ان نقول أن المفارقات هي من يولد الفكاهة فيها ويولّد أحياناً السخرية من
الواقع نفسه، وفي الأفلام الثلاثة وبخاصة عند الفنلندي أكي كاروسماكي
الكثير منها، بما يكفي لنسف فكرة إمكانية وجود عالم متسامح مع الغريب، يقبل
بوجوده بل ويُضحي من أجله. انه يبدد بسخريته فكرة المجتمعات الأوروبية
«الفاضلة» من أساسها ويبقي العلاقة في حدودها الواقعية حين يقترح مكاناً لا
يتنتمي الى الواقع يُقَنّع فيه وجه رجل شرطة بقِناع الطَيّب المُضَحي
بوظيفته وولائه الإداري من أجل طفل أفريقي جاء الى ميناء لو هافر الفرنسي
ومنه أراد عبور البحر الى الضفة الأنكليزية الأخرى.
غياب
لا يختلف «لو هافر» إسلوبياً عن بقية أفلام كورسماكي إلا في درجة
سخريته من الحياة نفسها حين يجعل كل ما هو واقعي ومحتمل الى نقيضه حتى
الموت، يتراجع ويغيب عن المشهد العام في المرفأ الفرنسي الصغير حيث يعيش
صباغ الأحذية مارسيل ماركس على الكفاف ولكن بسعادة متناهية مع زوجة تخفي
مرضها الخبيث، حتى لا تقلقه، وحين يدخل الطفل المهاجر «ادريسا» على حياتهم
لا يتغير شيء فيها سوى بعض إضافات من الحماسة يتشارك فيها الجميع حتى كلبه
في محاولة لترويضها في مصلحة طفل مهاجر أسود تطارده الشرطة!. كل ما في
الفيلم يتناقض مع الواقع التي تعيشه فرنسا وأوروبا على العموم، ليس في
موقفها من المهاجرين بل من كل مشكلاتها الاقتصادية والاجتماعية فعالم ميناء
«لو هافر» ينتمي الى عالم خيالي حلمي، يريدنا كورسماكي العيش فيه خلال
دقائق قليلة وبعد انتهائها علينا مرة أخرى أن نصحو على صوت واقع آخر، كل
شيء فيه يسير عكس ما شاهدناه أمامنا على الشاشة.
«لعب» سويدي
على مستوى يبدو أقل إفراطاً في حلميته لكنه يحمل ذات الروح الساخرة من
الواقع، ينهي المخرج السويدي روبين أوستلوند فيلمه «لعب» بمشهد يتشاجر فيه
سويديون في الشارع اختلفوا في موقفهم من سلوك رجل أراد استرجاع هاتف وَلَده
المحمول بالقوة من طفل مهاجر سرقه منه وأصر على الاحتفاظ به. مشهد واحد
يختلف تماماً عن بقية تفاصيل الحكاية المحملة بإيماءات قاسية وتفاصيل
مستفزة، تحاكم واقعاً جديداً تعيشه البلاد على أكثر من صعيد. فالناس، في
شمال القارة يغرقون أكثر وأكثر في عالم مادي لدرجة لم يعد عندهم الوقت
الكافي للالتفات الى حاجات أطفالهم الروحية فيضطرون لتعويضها بأخرى مادية،
غالية، تغري الجزء الفقير الوافد باقتنائها دون توفرهم على شروط حق
امتلاكها ولهذا ينشأ اليوم وفق رؤية أوستلوند تناقض بين مجموعتين، واحدة
تملك المال والقوة وأخرى تلجأ الى «اللعب» والاستحواذ غير الشرعي، وتتجلى
درجة وضوحها في سلوك الأطفال في كلا الجانبين.
سخرية أوستلوند من واقعه تجلت في مشهد نهائي أجبرنا على التفكير بما
قبله، كونه بدا ووفق ما شاهدناه من تفاصيل حكاية الأطفال السويديين الذين
أُخذوا كرهائن عند أطفال مهاجرين يسكنون في مناطق معزولة من مدينة غوتنبرغ،
نشازاً وخارجاً عن سياق ما قبله، وكأنه به يريد إرجاعنا الى واقع عززته
تفاصيل «لعب» مؤذ، تعابيره الحقيقية تلغي بل وتَسخَر من نقاء سريرة قلة
دافعوا، في لحظة عابرة، عن طفل مهاجر وسرقاته «البريئة»!
«تيرافيرما» إيطالي
في عزلتها تظهر جزيرة لينوسا الواقعة بين صقلية وتونس وكأنها أرض
مجهولة تقبل المقاسمة، لطبيعتها التي لا تعرف انتماء جغرافياً صارماً، فهي
أقرب الى الأراضي العربية منها الى يابسة البلد الذي تحسب عليه: ايطاليا.
أهلها يعيشون حالة كساد اقتصادي والهجرات الجماعية غير الشرعية القادمة من
البحر تؤثر سلباً على السياحة فيها، ومع هذا وقف البحّار الشيخ أرنستو
وحفيده في وجه السلطات الحكومية ورفض الانصياع الى مطالبها بترك مهاجري
القوارب يغرقون أمام أعينهم دون تقديم المساعدة اليهم بذريعة أن اجراءات
انتشالهم من البحر هي من مهمات شرطة خفر السواحل وما على البحارة في حالة
مصادفتهم لشخص يغرق وسط أمواج البحر إلا الإعلان عنه. لقد وجد البحارة
والصياديون في مطالب شرطتهم خرقاً لقانون البحر الذي نشأؤا عليه، والذي
يرفض ترك أي إنسان في البحر أو حتى سفينة تائهة دون تقديم المساعدة اليها.
لقد رفضت عائلة الشيخ، ومع كل أزمتها المالية وضغوط الشرطة عليها، تسليم
المرأة الأفريقية ووليدها الجديد الى الشرطة وقررت التضحية بكل شيء في سبيل
توصيلها الى مدينة أخرى وسط اليابسة الإيطالية.
عبر هذة الحبكة عالج المخرج إيمانويل كيرلس في فيلمه الجديد
«تيرافيرما» ظاهرة الهجرات البشرية القادمة بحراً من الأراضي المقابلة
والتي تقف ضدها السلطات الايطالية بالكامل، فيما الإيطاليون يضحون بالغالي
والنفيس في سبيل حماية الواصلين اليهم وتوصيلهم الى بر الأمان. تبدو
الحكاية، في أطار الواقع الذي تجري فيه، غير قابلة للتصديق، لكن بمستطاع
المتخيل السينمائي أن يقربها وأن يجعل من أفرادها العاديين أبطالاً، وهذا
ما أمل به كيرلس حين جعل من شخصياته الرئيسة ملائكة تختلف قليلاً في ما
بينها ولكنها في النهاية تقر بحق هؤلاء في الوجود.
تفاصيل «تيرافيرما» تقرّبه من الوثائقي لطريقة شغله الشديدة الواقعية
ولكون أحدى بطلات فيلمه شخصية حقيقية إريتيرية وصلت ضمن الناجين الى الساحل
الإيطالي وهنا تكمن إحدى مفارقاته، ليس في ابتعاد قصته عن حقيقة ما يجري
على سواحل الجنوب الأوربي المقابل للقارة الأفريقية، بل في مصدر الحكاية
نفسها. والتي تدعو الى السخرية، من الواقع، كما جاء في ثنايا كلام المخرج
إيمانويل كيرلس نفسه حين سُئل عن مصدر فكرة فيلمه، بخاصة أن ممثلته
الرئيسية هي نفسها قد عاشت تجربة الوصول الى الساحل الإيطالي، قال «قبل
الشروع في تصويره قبل سنتين، كنت وفريق عملي في صقلية نصور أحد مشاهد
أفلامي القادمة، وفجأة سمعنا الناس يقولون أن مجموعة من المهاجرين الأفارقة
قد لفظ البحر قاربهم ووصل الى الساحل.
لم يكن في انتظارهم لا خفر سواحل ولا الصليب الأحمر، كانوا ثمانين
أريتيرياً لم ينج منهم سوى خمسة أشخاص فقط، بينهم المرأة التي قررت كتابة
قصتها وفي ما بعد أسند دور المهاجرة غير الشرعية في الفيلم اليها». أمر
يدعو للآسى والسخرية من الواقع المقدم في «تيرافوتا» فمن بين ثمانين
مهاجراً لم يصل إلى اليابسة سوى خمسة، لم ينتشلهم أحد ولم يستقبلهم
الإيطاليون بالترحاب!
الحياة اللندنية في
04/05/2012
«33 يوم»... ضخامة إنتاجية فارغة
بيروت - محمد غندور
بعدما «نبش» العديد من المخرجين اللبنانيين، ذاكرة الحرب الأهلية،
مُستعيدين صورها ومآسيها وأزماتها، وما فيها من تجارب، أرهقت الوطن وأضنته،
وبعدما تصالح بعضهم مع ذكراها، يبدو أن ثمة توجهاً سينمائياً لمعالجة فترة
الاحتلال الإسرائيلي للبنان منذ العام 1978، حتى الانسحاب عام 2000، ومن ثم
حرب تموز عام 2006.
وبدأت هذه المعالجة تلفزيونياً، السنة الماضية مع مسلسل «الغالبون»
الذي حققه الفلسطيني/ السوري باسل الخطيب والذي سيمتد الى أجزاء أربعة، ومن
ثم راحت تظهر في أفلام تحاكي تلك الفترة من «خلة وردة» وصولاً الى الفيلم
الإيراني «33 يوم» أحدث الإنتاجات، والعديد من الأفلام التي سيبدأ تصويرها
قريباً كـ «طالع نازل» (عنوان مبدئي) للمخرج أحمد غصين.
تحمل فترة العدوان الإسرائيلي على لبنان، الكثير من الروايات
والتناقضات والمشاكل والانتصارات والكيدية، وخلافاً جوهرياً حول من بدأ
تاريخ المقاومة، ومتى تأسست فعلياً المقاومة الإسلامية التي صادرت كل
الأعمال العسكرية ضد اسرائيل لمصلتحها لاحقاً.
ولمعالجة هذه الحقبة التي لا يزال هناك خلاف حول توثيقها في كتاب
التاريخ اللبناني، نحن في حاجة الى أكثر من وجهة نظر، وألا يُحصر الإنتاج
والإخراج بجهات مدعومة من إيران، أو دول دعمت المقاومة الإسلامية في ما
حققته.
اللافت أن هذه الأفلام ستفتح نقاشاً واسعاً أمام جيل جديد من
المخرجين، وكما عبّر البعض عن وجهة نظره في الحرب الأهلية، ستستفز تلك
الأعمال، جيلاً شاباً، عاش الاحتلال وعانى منه، وسيكون له دوره في توثيق ما
عاشه وما عاناه.
ويُظهر فيلم «33 يوم» للمخرج الإيراني جمال شورجه، العديد من النقاط
التي ذكرت سابقاً، ولكنه في المقابل، تميز بضخامة انتاجه، ودخوله منطقة لم
يسبق لفيلم لبناني أن دخلها، والتي تتمثل في بناء قرية مساحتها 5000 متر
مربع، وتدميرها بالكامل، لإسقاط الواقعية والصدمة على صدقية العمل. ولكن
البذخ المادي، لم يترافق مع الأداء الجيد للممثلين، أو لم يواكب القصة
وحواراتها.
تدور أحداث الفيلم/»الملحمة» بعدما أسرت المقاومة الإسلامية عام 2006
جنديين اسرائيليين، على الحدود اللبنانية الإسرائيلية، فتستنفر قوات العدو،
وتأمر أحد أكبر ضباطها بالتوجّه إلى الجنوب لتصفية حساباته مع أهالي قرية
عيتا الشعب الجنوبية، التي تؤوي قياديين في المقاومة. تتشعب الرواية في ما
بعد، ما بين الثأر والذكريات الأليمة والحب والزواج والولادة واليتم،
والنصر والنشوة والصمود والدمار والخراب والدهاء والغدر.
لم يُوفق كاتب السيناريو في حبكته الدرامية، أو في حواراته، على رغم
أن المجال كان واسعاً أمامه، خصوصاً أن الأرض التي يتعاطى معها أرض خصبة،
فيها آلاف القصص والروايات.
فمن غير المعقول مثلاً تناول حرب تموز من دون ذكر بعض الإشارات
والدلالات، والحديث عن دمار الضاحية الجنوبية لبيروت، وتشريد آلاف
الجنوبيين، والحرب الإعلامية بين العدو والمقاومة، أو رصد بعض المواقف
السياسية المحلية أو العربية.
قد يدافع الكاتب عن نفسه، بأنه أراد الغوص فقط في رواية صمود عيتا
الشعب، وكل ما ذكر سابقاً لا يعنيه، ولكن صمود عيتا الشعب لم يكن ممكناً
لولا ظروف عدة ساعدت في ذلك. كما أتت الحوارات بين العاشقين ركيكة وغير
متناسقة، ولا تخدم جو الفيلم الحربي.
الواضح أن القيمين على الفيلم، أرادوه أن يحاكي مشاعر الناس بالصورة،
بعيداً من الكلمة، وقد نجحوا في ذلك، فركزوا على مشاهد القصف والدمار
الحقيقية، وأهملوا الحوارت لمصلحة «الإنتاج الضخم».
كما أن رواية الثأر بين الضابط الإسرائيلي والمقاوم، لم تكن موفقة،
وافتقرت الى الذكاء في التعاطي مع الموضوع، فظهرت مفتعلة وفي غير محلها.
وهنا تبرز معضلة التعامل مع هذا النوع من الأفلام، لما فيها من تفاصيل
وأحداث، فكلما ترافقت الصورة مع نص جميل ومقنع ومنطقي، تناسقت الأحداث
وتناسلت، وبالتالي لا يشعر المتلقي بفعل الافتعال أو الركاكة.
مهما يكن فإن من أبرز النقاط الإيجابية في الفيلم، طريقة تعامل
الممثلين مع أدوارهم، إذ اتقنوها في المشاهد الجماعية، لكنهم لم يرتقوا الى
المستوى المطلوب في المشاهد الثنائية، فظهر عدم الانسجام أحياناً أو التوتر
في التعاطي مع النص.
كما نجح من مثّل باللغة العبرية، فأتت المشاهد مقنعة، وتميزت الممثلة
دارين حمزة في أداء دورها. ومن الممثلين الذين شاركوا في العمل، بيار داغر
ويوسف الخال وباسم مغنية وكارمن لبس ونسرين طافش وكنده علوش، اضافة الى
أكثر من 2000 كومبارس.
أعطى «33 يوم» صورة واقعية عن عنف المعارك، وصورت مشاهد القصف بتقنيات
متطورة، ما أعطى العمل صدقية وتميزاً، خصوصاً أن الاستعانة بفريق عمل
إيراني محترف من حيث الديكور والمكياج، شكل بيضة القبان للفيلم.
لقد حاول المخرج تقديم بعض المشاهد التي تظهر المغاور التي
استـــعملها المقاومون، واستعراض السلاح الذي فتك بالميركافا، لكنه لم يركز
كثيراً على القصص اليومية في عيتا الشعب خلال الحرب، ولم يستفد كثيراً من
العدد الكبير للكومبارس، الا في مشهد النزوح من القرية. كما انه حاول إثارة
الجمهور من خلال لعبه على وتر العاطفة، والمشاهد المؤثرة، وطريقة استشهاد
بعض المقاومين، وإظهار التعاون والتضامن بين المسلمين والمسيحيين، ليختم
عمله بمقتل الضابط الإسرائيلي الكبير، وتدمير دباباته، والفتك بجنوده.
وهنا لا بد ان نذكر أن بعض دور السينما في مناطق بيروت الشرقية، حاولت
في البداية عدم عرض الفيلم، بيد أنها تراجعت عن قرارها بعدما أثار ذلك
نقاشاً حاداً على مواقع التواصل الاجتماعي.
الحياة اللندنية في
04/05/2012
الربيع العربي يهيمن على مهرجان الأفلام التسجيلية في
الدوحة
الدوحة - سميرة الصدفي
استأثرت أحداث الربيع العربي، بخاصة تداعياته الاجتماعية، بحصة كبيرة
من الأفلام المشاركة في الدورة الأخيرة (الثامنة) لمهرجان الجزيرة الدولي
للأفلام التسجيلية الذي استضافته أخيراً قطر. وعلى مدى أسبوع تم عرض 168
فيلماً من 59 بلداً، بينها 28 فيلماً طويلاً و66 متوسطاً و46 قصيراً.
وحصد الفيلم المصري «نصف ثورة» للمخرجين عمر الشرقاوي وكريم الحكيم
الجائزة الذهبية من بين 17 عملاً فائزاً هيمنت عليها ظلال القضية
الفلسطينية والربيع العربي والوضع الصعب في العراق. وفاز المخرج الإيراني
مهدي زامانبور كياساري بجائزة لجنة التحكيم عن فئة الفيلم المتوسط عن فيلمه
«مشتي إسماعيل».
وحظيت المعاناة الفلسطينية باهتمام خاص في افتتاح المهرجان، إذ تم عرض
فيلم «مونولوجات من غزة» للمخرج خليل المزين، وفيلم «الحجارة المقدسة»
للمخرجين مؤيد عليان وليلى حجازي. وفيما تضمن الفيلم الأول رسالة مفادها
بأن الفن وسيلة لتخفيف آلام الأطفال الفلسطينيين في غزة، عبر مشروع تنفذه
الفنانة الفلسطينية المعروفة إيمان عون، بتدريب عدد من الأطفال الغزيين على
التمثيل وتفريغ شحناتهم المكبوتة جراء الحرب على القطاع في 2008، نقل
الفيلم الثاني جانباً مما يعانيه الفلسطينيون من مشاكل بيئية وصحية بسبب
اقتلاع الصخور لاستخدامها في بناء المستوطنات الإسرائيلية.
وتروي شخصيات الفيلم معاناتها جراء القصف والحصار وتداعياتهما على
حياة الناس العاديين، مثل انقطاعات الكهرباء المتكررة، إذ تجول كاميرا
المزين لإظهار شوارع غزة وهي غارقة في أوجاعها، في حين يعاني أطفالها
الصدمات النفسية جراء حرب قاسية انتزعت منهم طفولتهم.
قضايا إنسانية
ولاحظ نقاد أن الأفلام الخمسة المشاركة في المسابقة التي واكبت ربيع
العرب، وهي «نصف ثورة» و»عام بعد ربيع عربي» و«غير منصف» و«اسمي مواطن
مصري» و«سيدة الميدان»، كانت كلها من مصر بينما غابت الأفلام التي تنقل
ملامح ربيع العرب في تونس واليمن وسورية. وعُرض ضمن قسم «أفق جديد» 19
فيلماً جديداً بينها «خلف الخيام» للبناني جود شهاب الذي يحكي الحياة
اليومية لأطفال البدو في سهل البقاع المغمسة بملامح الفرح والعمل والأحلام،
وفيلم «تعليم بلا حدود» للسوداني حمزة الأمين الذي يروي قصة مجموعة بلا
حدود التي تسعى للنهوض بالبيئة المدرسية ونشر التعليم في مناطق السودان،
و«من أجل مصر» للمخرجين ماريان ماهر وخليل وهبة، الذي يحكي قصة أحد شهداء
الثورة في مصر، و«موقعة الجمل» للمخرجة هبة الحسيني الذي يعيد تركيب
الحادثة الشهيرة في عيون الثوار الذين عاشوا المعركة، و«وجه آخر» لفيكتوريا
موسغوين التي تابعت خطوات أول فتاة أفغانية درست في أوكسفورد واسمها شهرزاد
أكبر، فيما يصور فيلم «أربعة شهور» لريهام هشام ونور أبو عاصي من قطر
الأشهر الأربعة الأخيرة من حياة مريض مصاب بالسرطان.
ولوحظت سيطرة القضايا الإنسانية على الأفلام الفائزة كما في «أوروبا..
الوجه الآخر» الذي عرض معاناة الأفارقة بعد لجوئهم إلى إيطاليا، والتحديات
التي تواجههم في محاولتهم العثور على حياة كريمة هناك.
بانوراما فنية متنوعة
وقال مدير المهرجان عباس أرناؤوط لـ»الحياة» إنه تلقى ألف فيلم تمت
الموافقة على 170 فيلماً منها عُرضت على مدى أيام الدورة الأربعة، وقدمت
بانوراما فنية عن مجمل الدول المشاركة في المهرجان، مع بروز استثنائي
لتداعيات الربيع العربي، مؤكداً أن «المهرجان سيظل منبراً لكل صوت مبدع
يعمل من أجل إعلاء قيم الحرية دونما تحيز».
وقالت المخرجة التركية سيبال غولوغلو مسقي التي اختيرت عضواً في لجنة
التحكيم إنها شاهدت أفلاماً كثيرة من فنانين أتوا من قارات شتى يحملون
وجهات نظر مختلفة عن مناطقهم وأوضاعهم، فاللبنانيون مثلاً قدموا وثائقيات
عن بلدهم، لكن الدنمارك قدم لبنان أيضاً من زاوية أخرى. ورأت أن الفرق في
الأفلام المعروضة يكمن في الوسائل والتقنيات وأيضاً في المسارات المختلفة.
وقالت مسقي التي تحضر المهرجان للعام الثالث على التوالي لـ»الحياة»، إنها
لاحظت أن الأفلام صارت أفضل من دورة إلى أخرى.
أضافت عضو لجنة التحكيم أن «كثيراً من الوثائقيات تناولت الحروب في
الدورات السابقة وكانت مؤثرة بسبب صور القصف والدمار والآلام، أما في هذه
الدورة فاهتم الأوروبيون بالثورات العربية وقدموا وجهات نظر مختلفة عنها،
وهذا جديد ومهم بالنسبة لي، إذ أن الاهتمام بقضايا العالم العربي
والمـــشاركة بتــلك الأفلام في المهرجانات يمكنان مناطق أخرى في العالم من
معرفة ما يجري في المناطق البعيدة عنها».
ولاحظت أن الأفلام على الرغم من كونها وثائقية أضيفت إليها مواضيع
جعلتها أقرب إلى الرواية
Fiction
والسينما، «وهي طريقة جديدة لنقل الحقيقة تحمل فوائد كثيرة. بالمقابل أتت
بعض الوثائقيات بلا موسيقى مُقتصرة على الوقائع والأحداث، وكانت جميلة
أيضاً، وهذا مؤشر إلى أن الوثائقيات تتحسن تماماً مثل المواضيع المطروقة».
وشددت على أهمية الإقبال الذي جعل الجمهور يتابع بعض العروض وقوفاً
لقلة المقاعد الشاغرة، على سعة القاعة الرئيسية. وأكدت وجود «توازن في
تمثيل المناطق الجغرافية المختلفة إذ كانت هناك فرصة للجميع، وشاهدنا مئات
الأفلام في كل حصة، والتي كانت بينها طبعاً أفلام هزيلة، لكن روعي في
إشراكها منح الفرصة للجميع، بخاصة أن وسائل البعض قد تكون محدودة أو نظرته
مختلفة عنا، وهذا ما يفسر وجود أفلام كثيرة عن العالم العربي من إنتاج
أوروبيين».
في المقابل اشترطت مسقي إنتاج أفلام جيدة فنياً ومضمونياً للوصول إلى
عقول الأوروبيين وتعريفهم بقضايا العرب والمسلمين».
معرض تجاري
وشكل المهرجان أيضاً فرصة لدور الإنتاج السينمائي والتليفزيوني
للتعريف بمنتوجاتها وربط علاقات مع شركات التوزيع والمحطات التليفزيونية،
إذ أقيم معرض تجاري بالتوازي مع العروض شارك فيه عارضون من كل القارات،
وسيُنقل في الدورة المقبلة إلى منطقة المعارض.
وأفادت ممثلة دار «ميديا لينك أنترناشيونال» اللبنانية ريم المصري أن
المعرض الذي شاركت فيه ست وخمسون شركة من واحد وعشرين بلداً شكل فرصة لعرض
أفلام تسجيلية من لبنان على شركات يابانية وأوروبية وعربية تخص البيئة
والتكنولوجيا والحياة البرية، مؤكدة أن المعرض أتاح إقامة تعاون مع شركة
تركية والتعرف على طلبات المحطات التليفزيونية.
وأشارت إلى أن المهم في هكذا معارض ليس البيع وإنما التعرف إلى شركاء
وزبائن جدد، وكذلك الاطلاع على آخر الإنتاجات في الشرق الأوسط وشمال
أفريقيا. أما الياباني كيجي شنتاني، وهو خبير في الشؤون العربية ورئيس شركة
«إيريكو» فاعتبر أن المهرجان بعروضه الفيلمية ومعرضه التجاري مرآة عكست آخر
التطورات في مجال الفيلم التسجيلي في المنطقة العربية.
يُذكر أن هيئة التحكيم في المهرجان تألفت من ثلاث لجان ضمت كل منها
خمسة أعضاء ينتمون إلى جنسيات مختلفة، بينها مصر والصين وقطر وكوبا وروسيا
والعراق وإيطاليا وألمانيا واليونان والنرويج وإيران.
الحياة اللندنية في
04/05/2012 |
